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  • 激发更丰富的音乐细节,ELAC Debut Reference DBR62书架式扬声器

    【Fi-Play 评测】Debut Reference DBR62最突出的特征便是精心加工的厚实MDF箱体,采用2单元2分频的低音反射式设计,高音采用了1英寸丝膜软球顶单元,能为你营造扩散极佳的声音。使用蜂巢形波导式网罩,消除了传统扬声器箱体带来的衍射模式。6.5英寸Aramid Fiber芳纶纤维音盆中低音单元,提供了更大的灵活性和空间,并能实现更平滑,延伸更好的低频。

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  • 从入门到中级 11台CD播放机简评 | Rotel RCD-630

    【视听前线 评测】RCD-630是Rotel的最入门系列,同系列中还有一台RA-630合并功放。Rotel此前的入门机型采用的是TI(德州仪器)的解码芯片,而RCD-630采用了Wolfson WM8740芯片。WM8740是一款经典的解码芯片,其支持24bit/192kHz,117dB动态范围和104dB讯噪比,虽然已经推出多年但仍有着不俗的指标,被广泛应用于高端音响产品中。  RCD-630是一款传统的CD机,带RCA模拟和同轴数码输出。有Program功能,可以给一张CD编辑特定的曲目播放顺序,而且这个顺序可以保存下来直到主动清除。还有一个Scan功能可以播放一张CD全部曲目的头10秒,对一张碟不熟悉的时候可以用这个功能预览一下。Rotel还为RCD-630设计了一个固件升级用的USB口,保证了其系统稳定性,说不定以后还会有功能升级呢。 ■ 总谐波失真 (THD):0.0045% @ 1kHz ■ 频率响应:20Hz - 20kHz ±0.5dB ■ 信噪比 (IHF "A" 加权):>100dB ■ 动态范围:>96dB ■ 速度精度,抖晃率:石英水晶精确等级 ■ 尺寸:430 × 73 × 313mm ■ 净重:5.4kg 声音描述 ◎RCD-630给我的印象是中性柔和,播放《四季》的夏季急板,速度感优秀,亮泽度恰到好处,不会太尖锐,延伸又能让人满意。它的低频也不怎么刺激,是比较柔和的。 ◎以RCD-630为源头的整套系统,声场已经足够开扬和立体,结像紧致饱满,位置也比较准确,没有声场刻意拉大的感觉,也有着十分充裕的纵向声场表现。 ◎对于音量强弱明显的音乐,音量最弱的时候,仍能清晰地将微弱的声响表现出来,声音在远处定位极佳,无须我苦苦寻觅。 点评 总体来说,RCD-630的声音还是偏向中性的,声质比较柔和,也比较清爽。这是一台表现令人满意的讯源,响应迅速,音色中性,很好搭配其他器材,是值得推荐的入门级CD机。

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  • 颠覆你对300B单端机的想象-Cary CAD-300SEI真空管综扩

    【音响共和国 戴天楷评测】如果让你选一部扩大机伴你终生,你会选晶体机还是真空管机?我会选管机。我对晶体机全无偏见,家中音响架上常听的Lavardin IS Reference就是晶体机,声音美的很。但是,若硬要我从晶体机和管机之间做选择的话,我会让管机来伴我终老。一部好的真空管扩大机,那种馀韵绵长丰富的有机的声音,具有让音乐活过来的神奇力量,让你能触及音乐的深处,更甚晶体机所能的。 倘若你的回答跟我一样,那我还要再问:那你会选择什麽样的管机呢?我自己的回答是,这个伴我一生的管机,功率不必大,可能2、30瓦就够了,甚至再低一点也无所谓。这种让人听到过世的扩大机,本不是让你催音量拼动态的。我要它能展现漂亮的音色,精緻的质感,我要它中肯而不渲染,希望它在小音量下得以展现细腻而高雅的气韵。要符合这样的要求,其实架构简单的单端机最符合这个要求,只是,若考量到更有馀裕的输出功率,可能就得退而求其次寻找优质的推挽机了。 我自己在家裡用的Audiomat Adagio就是推挽管机,A类25瓦,推起JMR Abscisse Jubile,质地丰润却又细緻,美的很。虽然在速度、细节上还不及Lavardin晶体机,却有著晶体机上所不见的韵味。 但多少年来,始终盘旋在我心头的,却是300B的SET(single ended triode)扩大机。学生时期,我常跑台北的新天新地唱片行,老闆林主惟在店裡用的就是J.C.Verdier Triode Spirit 300B,推JMR Offrande,这个意外的组合,却碰撞出让人迷醉的美妙声音。自此,我心中一直有个单端直热300B的乡愁,挥之不去。 传统300B单端机的功率限制 可是,300B的驱动力有限,一般的300B SET,多半只有7、8瓦,Audionote旗下的300B SET都是8瓦输出,少一点的如Verdier TS-300B只有6瓦,而名贵的Wavac EC-300B的10瓦输出就很厉害了。如果要300B的音色,又求更大功率,多半得藉助并联架构,单边2支300B并联后,约可获得18瓦左右的功率。也有人用推挽的架构,Nagra 300i/ 300p就把功率做到20W,KR Audio VA-830甚至做到40W输出。 传奇性的音色,是300B深刻的魅力所在;但有限的输出功率,仅适合搭配高效率的喇叭,因此让许多人却步。你是这样吗?我是。 15W输出的300B单端机 不过,作为一台300B的SET管机,Cary CAD-300SEI不但保有300B SET的迷人音色,更有15W的实用功率,不管我搭PMC twenty5 22i、JMR Abscisse Jubile,还是Dynaudio Contour 60,它都能应付得宜。播放钢琴时展现出丰富灿烂的音色之美,播放管弦乐时铺张出层次清晰的舞台,播放流行歌、摇滚乐时,歌手声线清晰、电吉他张扬精彩、打击乐俐落乾淨。因为遇见了Cary CAD-300SEI,我才有机会近距离地体会单端三极管机的魅力。 CAD-300SEI是Cary旗下的经典型号,早在上个世纪90年代便已面世。推出之时,完成度就很高,11W的输出功率,在300B管机中已属罕见。外观、架构多年来几乎没变,但Cary仍陆陆续续做出一些小小的更动,以求声音表现更为精进。如今最新的机种,功率更拉到15W之多。这样的功率,直觉上似乎得用并联才办得到,但Cary CAD-300SEI却是不折不扣的单端直热架构。 它在输入级用上1支6SN7,这是双三极管,一根管子就可以同时处理左右声道。驱动级则是2根6SN7,各自负责一个声道。功率放大部分,当然就是左右声道各一支300B负责,多年来,Cary配附的300B换了好几回,早年他们用的是Cetron,这也是Cary以300B扩大机打响名号的要因。由于Cetron技术承袭自开发300B的Western Electric,让Cetron 300B被认为最接近经典的WE 300B。如今,Cary选用的是市面上很好取得的Genalex Gold Lion 300B,如果不追求老管或名管,维护成本并不高。 严谨製作的变压器 Cary CAD-300SEI的机身不大,但是份量十足。在两支300B后方的是两具斜置的输出变压器,都以金属壳包裹屏蔽,后方居中还有一颗负责供电的EI变压器,这三个变压器是全机重量主要所在。Cary打从以前就很重视变压器的品质,他们的输出变压器内部的空气间隙容量比一般的都大,採高品质的漆包线绕製,输出效率高;他们的300B SET可以做到15W输出,与变压器大有关连。 背后的端子安排,完全左右分离。三组RCA单端输入,加上喇叭端子,左右对称地设置在机背两侧,电源插座则在中间。不过,CAD-300SEI的喇叭端子只有一组,不像多数管机都会有4欧姆、8欧姆,甚至16 欧姆的喇叭输出。其实输出变压器仍然有不同的抽头,4欧姆、8欧姆的切换,都靠机器上方右后侧的摇头开关。使用前,请记得切对位置。我先是搭Dynaudio Contour 60来听,后来换PMC Twenty5 22i,却忘记把输出档位切到8欧姆,刚开始听时,总觉得声音不对。待我发现后切到8欧姆,一切就正常了。 内建耳扩,一机两用 正面看去也是对称的。前面板上有三个旋钮,中央的大旋钮是音量控制,两侧较小的旋钮,左为输入档位切换,右为声道平衡调整。电源开关在最左侧,最右还有一个6.3mm的耳机输出。怎麽切到成耳机输出呢?请按一下上方位于右边300B旁的方形按键。 调对偏压,声音更好 有意思的是,明明是单端机,Cary仍在CAD-300SEI上方的左后侧,设计了一个6.3mm的phono jack插孔,作为调整偏压之用。虽然单端机不需要考虑推挽机两支真空管的正负半波偏移问题,但单端机的偏压也会影响声音。Cary建议用家将偏压维持在150mA到160mA之间。量测的方式则是透过三用电表,搭配随机附上的偏压测量线,一端是6.3mm的phono jack,一端是红、黑两只鳄鱼夹,以鳄鱼夹接触电表探针,就可以测得偏压值,然后以起子转动调节钮,直到数值落于建议区间为止。原厂表示,CAD-300SEI的偏压容许值在120mA到180mA之间,机器都可正常且安全的工作,但150mA到160mA则是声音最好的区间。 音色自然,乾淨透明 我虽然听过300B管机,却从未在家裡长时间地探索300B声音的美好;因此,这次的试听经验对我诚然可贵。Cary CAD-300SEI的声音颠覆了我对300B管机的印象。过去,我总认为300B SET的声音倾向温暖浓郁,可是,听过CAD-300SEI后的第一个感觉就是:这声音真是自然,染色极少,甚至比晶体机还要乾淨透明。它的结像清晰而明确,立体而轮廓鲜明,速度虽不至电光石火般快速,却一点不拖牛步。很多300B管机的两端延伸略欠,中频虽然甜美,高频的飘逸感和低频的重量感则较为可惜。CAD-300SEI在这方面显然做得比很多300B管机要好,它给出的音乐图像更为完整,由高而低的频谱是开展而延伸的。 丰富的细节与微动态呈现 Gary Peacock和Ralph Towner的Oracle专辑,音乐的编制很简单,就是Peacock的低音提琴和Towner的吉他而已,然而,音域的跨度却是宽广的,吉他主要在中高音域活动,低音提琴则在频谱的下段。演奏时,俩人不追求动态惊人的表现,甚至多数时候以较小的音量轻声演奏,却在那些细微之处,不仅流露出音乐家的细腻,也展现了CAD-300SEI在微动态与细节重现上的成就。Towner在这裡的吉他演奏多是犀利而果决,还带著几分机智和潇洒,CAD-300SEI给出的吉他,表情丰富而多姿多采,那些流畅而俐落的弹奏,都历历在目。你道300B管机很拖很慢吗?不,Cary说不。这张录音裡Peacock的低音提琴,不是很多爵士录音或发烧片裡那样颗粒庞大饱满,甚至有点糊糊的声音。这裡的低音提琴不只要给节奏,更多时候要给旋律,自然不能仅是一颗颗圆滚滚的音粒而已。CAD-300SEI把这些低音提琴的音符,在Peacock手中如何创造出幻化的音色给说的明明白白。而CAD-300SEI乾淨透明的声底,让这张专辑裡丰富却细微讯息都能清楚呈现。CAD-300SEI停留在我家的这几週,这张专辑我听了不下5遍,真是太好听了。 形体刻划清晰,人声质地圆润 既然是300B,当然不能错过人声录音。当年300B就是为了电信通讯设计的真空管,打电话就是要听清楚彼此的说话,因此,300B的人声往往有其特出的魅力。其魅力在哪裡呢?CAD-300SEI在表现人声上,充分重现了歌手演唱时的诸般发声细节,那些转音、换气、咬字、震颤、鼻音、共鸣等等,而且,它的表现手法又不是只给你清晰丰富的细节而已,它给出来的歌声,每一字每一句都是滑顺圆润的,边缘没有一丝粗砾,转折不见任何尖锐,质地不显丝毫乾涩。 听Naive帮Anne Sofie von Otter推出的精选集,曲目多元,有爵乐、流行,亦有艺术歌曲。只闻得Otter的歌声以充满表情的力度和唱腔,多变而多层次地展现了那些歌曲的丰富。歌声质地带著水润感,形体轮廓清楚明确,Otter充满表情的演唱让人醉迷。单是地一首Barbara的「Dis, quand reviendras-tu?」当中那些情绪的起伏,反映在那些连续唱出的长句,那些换气和吐息,那些拔高的激昂演唱,那些小舌音和喉音的运用。在「La vie en rose」这首Edith Piaf的名曲裡,藏在后面的double bass,拨奏时Q弹深沉却不抢戏,但稳稳地衬托著Otter的演唱,几声拉奏,吐出浓重的鼻音,那芬芳可以教人融化。这首曲子被人翻唱再翻唱,大家都想唱出自己的玫瑰人生,CAD-300SEI也是其一。 天啊!这300B SET可以放大地之歌! Cary CAD-300SEI第一个让我倾心的就是它乾淨透明又带著水润质地的声音。第二个让我惊讶的就是它的驱动力。就如我前面所说的,300B SET向来因为有限的输出功率,使用者若非搭配高灵敏度的喇叭,恐怕小小声地欣赏一些动态不大、规模较小的音乐。你能想像用300B SET管机来听马勒大地之歌吗?我从来没有试过,也从来没想过要这麽听,这根本强人所难。何必把不合适的衣服硬套在身上呢?然而,当我放下Michael Tilson Thomas指挥旧金山交响的大地之歌,我真的吓了一跳,真的,吓一跳。当然,我倘若我换上晶体机来推,其馀裕度更高,会更轻鬆,甚至我换成功率更大的管机,马勒听起来也会更有把握些。但我得说,这15W的功率,在一般的公寓住家裡听马勒,够用了。 搭配的喇叭是JMR Abscisse Jubile,阻抗4欧姆、效率89dB。我在家裡接上Cary CAD-300SEI,放上Tilson Thomas指挥的大地之歌,第一轨「悲叹饮酒歌」(Das Trinklied vom Jammer der Erde),开头就是法国号强有力地奏出粗犷的齐奏,接著是弦乐部同样奏出张力十足的乐音,交杂著木管奏出的高音,乐曲开头就充满激情。接著,男高音唱出激烈的歌谣,这是经过两次翻译而得来的李白「悲歌行」。CAD-300SEI铺张出开展的音场,乐团声部有著明确而延展的分佈。铜管和弦乐各自有著灿烂的光泽,音量开到10点半左右的位置,就能获得足够的音压,即便临危也不乱。这种表现,真的难想像是300B SET推出来的。在平静之处,那灿著丝绒光泽的弦乐,细緻而美好,那是对春天大地一片生机的歌咏;这是300B SET所擅长的。可是,当歌曲进行到尾段,那激昂的乐声和歌唱再起,当男高音唱到高点时,声音也不见失真。或许我还可以开得再大声一点,但我不需要,这样的音量,在我家客厅欣赏大地之歌刚刚好,再大声,就超过空间的负荷了。你不相信300B SET可以听大地之歌吗?CAD-300SEI会跌破你的眼镜。 强劲扎实的鼓声说服你,流行、摇滚也不怕 别人家的300B SET可能只适合放人声或小品,Cary的300B SET就没那麽多限制了。你要听流行、摇滚、蓝调、甚至金属都没问题。当然,作为SET,CAD-300SEI并非厚实饱满又浓厚的走向,但是清晰又平衡的声底,放起这些音乐,并无不可。挪威女歌手Sigrid演唱的「Everybody Knows」,这首Leonard Cohen的歌曲经过重新编曲后,展现出与原唱截然不同的气质。开头节奏稳定而单纯的钢琴,导引出Sigrid的歌唱,背后沉重的节奏,带出了音乐的深沉和重量。Sigrid拉出高音,情绪在弦乐伴奏下显出几分沧桑和落寞。音乐越是走到后段,节奏更是粗暴而带著撕裂的质感。这曲子收在电影「正义联盟」的原声带裡,该专辑后面还有一首精彩的歌曲,就是Gary Clark, Jr.演绎的「Come Together」,这可说是该曲最狂野的版本。强烈而粗犷的电吉他,加上沉重又富劲道的鼓声,CAD-300SEI欢迎你开大音量来听;我听到这裡,音量旋钮不禁开到12点钟的位置,Cary 300B依旧稳的很。 从中认识Pop King的伟大 节奏最猛暴的「Come Together」莫过于Michael Jackson的版本,那个电子鼓的扎实度,在CAD-300SEI这个300B SET上听来,稍嫌不够饱满厚重,但是,却是其凝聚度十足,精实的鼓声,又快又有力,而且层次分明,是另一种风貌。既然说到鼓声,还可以试试「Beat It」,这曲子带著放克风,强劲又稳定的节奏,CAD-300SEI以一种澄澈乾淨的画面,张罗著这首80年代初期的经典歌曲裡丰富的配乐,当你听见(甚至看见)Michael 歌曲裡所安排的那些丰富的元素,才会知道他为什麽是Pop King。同时期另一首名曲「Billie Jean」,在鼓声节奏之馀,还混入了低频,CAD-300SEI的低频绝非短少的,它给的是有质感的乾淨的,不拖泥带水的低频。 抛开成见,重新认识300B SET 300B SET管机只能小声唱小品吗?300B SET管机一定是温暖昏黄的吗?或许你曾有过这样的经验,但请不要以此为成见来看待Cary CAD-300SEI。我从一开始的怀疑,到最后,我完全被说服了。这是一台足以适应于一般家庭空间的扩大机,只要喇叭效率不是过低,搭配起来都不会有什麽问题,听什麽音乐都足够了。它乾淨澄澈又自然的声底,没有什麽明显的音染,让我这个对「音乐色素」敏感的古典音乐爱好者听过之后也不禁讚赏。我们对300B SET那些先入为主的成见,都可以抛开。在Cary CAD-300SEI之前,你大可让音乐来说服你,就像它曾对我做的一样。 器材规格 型式:真空管综合扩大机 电路类型:单端A类 功率输出:15瓦 输入灵敏度:0.42V完全输出 噪音和嗡嗡声:全输出低于-90 dB 频率响应:20Hz~23 KHz(+/- .75 dB) 输入:CD,AUX1,AUX2,耳机插孔 真空管:1 ea - 6SN7输入、2 ea - 6SN7驱动、2 ea - 300B输出 电源变压器:1 ea - EI层压板,200%佔空比 输出变压器:2 ea - EI层压气隙,200%佔空比 电阻:1%金属膜 电容:带手工焊接铜端子的聚丙烯薄膜(可选升级) 电源电容器:2 ea - 1200μF@ 250 VDC 交流电源:117/234 VAC @ 50/60 Hz 消耗功率:107瓦 暖机时间:3分钟 Break in时间:100小时 重量:51磅 尺寸:8 x 14 x 14吋(HxWxD)

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  • 从入门到中级 11台CD播放机简评 | Audiolab 8300CDQ

    【视听前线 评测】这是一台多功能的播放器,除了设有吸入式CD机芯能播放CD外,还可以当解码器和前级来使用。8300CDQ设有同轴和光纤输入各两组,一组异步USB输入以及3组RCA模拟输入,支持MQA解码功能。输出方面提供同轴、光纤数字输出和XLR、RCA模拟输出各一组,前面板更有一个耳机输出。也就是说,8300CDQ是一台带CD播放的解码前级耳放,能够满足玩家的各种需求。 CD机芯采用了特别定制的吸入式机芯,有着出色的反应速度和读碟能力。USB输入方面的XMOS接收芯片,采用全新的XUF216接收方案,提供更加精准数码音频接收,支持32bit/384kHz的PCM和DSD256。厂方为8300CDQ配备了ESS9018解码芯片,并设置了多种数字滤波器供玩家选择。音量方面采用了CS3310的音量控制芯片,输出方面采用了全平衡的线路设计,并且采用了分立式的元器件,带来更低的失真。 ■ 解码芯片:ESS Sabre32 ES9018 ■ 总谐波失真:<0.002% (1kHz, 0dB, 20Hz-20kHz,A计权) ■ 信噪比RCA:>98dB ,XLR>100dB ■ 频率响应:±0.2dB20Hz--20kHz (± 0.2dB) ■ 数字输入:光纤×2,同轴×2,电脑USB×1(384kHz PCM/DSD256) ■ 数字输出:同轴×1,光纤×1 ■ 模拟输入:RCA×3 ■ 重量:6.0kg/只 声音描述 ◎8300CDQ的声音比较精致,人声比较聚焦,但声音的空间感不错。另外,8300CDQ的声音比较中性,味道也不浓郁,是恰到好处的程度。 ◎笔者对比了一下8300CDQ播放CD和电脑USB输入的效果,感觉两者相差不算太大,CD只是音色好一些、背景略微干净而已,但PC-HiFi更显得中性。 ◎8300CDQ播放器将兼顾前级功能,其RCA信号给到8300A的后级输入部分用于推动中高音,而XLR信号则传送到8300MB用于推动美声ZX5的低音。重放出来的低频非常到位,沉重而不拖尾,让笔者体验到击鼓所产生的能量。 点评 相比于8300CD,8300CDQ播放器增加了MQA解码功能,MQA是时下流行的母带音源编码方式,除了文件大小能够通过折叠方式缩小到同样编码的1/3之外,更是有独有的认证方式,能够检测到母带文件是否被篡改,确保阁下听到的母带是真实的。无论是播放CD还是通过USB播放MQA编码的文件,8300CDQ播放器都能让玩家在家也能聆听到真正的母带声音。

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  • 不想多花钱最好别比较:高班GoalBon LS-35L豪华定制版合并功放

    【新音响 赖英智评测】前二个月我们在广州迪士普音响博物馆进行了九对LS3/5A音箱的综合测试,看看原始的电台版与最新的复刻版在结构、材料、参数上有什么变化?当时用来推动LS3/5A音箱的功放,除了Sound Sales为BBC生产的BBC AM8/4鉴听后级外,另外还选择了高班音响的LS-35合并功放。高班音响的设计与Sound Sales的AM8/4有部分相似,都是以EL34五极管推挽放大,实测功率大约25瓦左右。高班的LS-35合并功放还有一项特色,输出变压器提供了8、11、15欧姆三个绕组,涵盖了所有型号的LS3/5A音箱需求。 AM8/4(1958-1962)每声道输出20瓦,BBC当初是用来搭配15英寸15欧的Goodmans LS3/1音箱,驾驭5英寸的LS3/5A音箱自然不在话下。这部单声道后级每声道使用1只GZ34作胆整流、1只EF86和1只12AT7作输入放大、2只EL34功率推挽输出,4-15欧通用阻抗输出。由于极具特色的电源牛和输出牛工艺,高中低频平衡自然,中频段密度感与凝聚力优异,兼具厚润与水分感,适度通透又有肉感。低频的量感充沛、控制力好、弹跳一流、收放自如。此外整体定位、空气感、和音场表现都让人惊讶这是半世纪前的制作。 拿高班的LS-35合并功放来对比有缺公允,AM8/4使用的Mullard大盾GZ34与大盾长网屏EF86、大盾铜柱ECC83都是珍品,加上大盾的EL34管目前新管难寻,即使换用德律风根的EL34也要价不斐,现在的厂制机根本不可能配置。而原机使用的英国RS滤波电容,大盾芥末耦合电容,EL34阴极退耦电容等因时间久远,多数已经老化不堪使用,状况保存良好的极为罕见。后来AM8/4推出改良版的AM8/4A改进机型,信号输入加上了输入变压器,这部机器非常罕见,声音变化就更大了。高班LS-35标示的频率响应20 Hz-30kHz +/- 1 dB,使用电子管型号有EL34四只、6SN7 GTB二只、12AX7二只,线路设计与AM8/4仍有不同。我们用AP仪器测试,发现高班LS-35的高频有适度衰减,而LS3/5A音箱地高频却略有上扬,搭配之后中频格外浓醇有味,高频则是温暖柔软,加上低音的松弛弹性与宽大饱满,听感上还是非常吸引人的。 据几位Stirling LS3/5A音箱的用家表示,搭配高班LS-35胆机后,人声与弦乐的魅力几乎无法抵挡,回家以后对那种芳醇成熟的韵味念念难忘,最后只好去经销商处把高班LS-35胆机搬回家。这样的输出功率,甚至用来推动灵敏度87dB,三分频设计的Stirling LS 3/6也毫无问题,动态表现可圈可点。由于LS-35胆机是从高班音响的E35合并功放演化而来,拥有传统胆机那种温暖、略甜的声染色,播放小编制的室内乐、乐器独奏或者爵士女声确实非常迷人,但如果播放大规模交响乐,控制力、速度与瞬态反应,以及音场层次构建,似乎就缺了一点权威感。多数客人把LS3/5A定位为小型书架箱,对低频与动态没有太高要求,而高班胆机提供的中频厚度正中下怀,发烧友喜欢这样的效果。 我有一对英国Graham的11欧姆斑马木纹特制版LS3/5音箱(注意不是LS3/5A),用高班LS-35胆机推动除了甜美音色和出色驱动力外,还展现出一种精致细腻、自然同时又张弛有度的音乐还原,尤其弦乐器丝滑顺服的表现让人陶醉。经过一段时间相处,我发现高班LS35胆机还有进步空间,譬如透明度还能更上层楼,细节剖析还能更丰富,高频泛音还能更完整,低音的控制力还能更紧凑……在我的书房中,高班LS-35胆机推动Graham LS3/5音箱所发出的丰盈音色十分耐听,甚至我觉得低频能量与冲击力并不逊于另一套英国Linn Akurate DSM+Linn 520音箱的组合。在书房的系统中,由于Akurate DSM是一部串流播放器,只能透过网线连接NAS使用,所以另外以Linn Unidisk 1.1多用途光盘机当音源,分别连接二套系统进行比较。 与高班音响的设计者张艳军讨论后,他决定替LS-35胆机进行升级,推出LS-35L豪华定制版合并功放。据张艳军介绍,LS-35L的机箱设计延用了以往高班音响独有的梁架式外观与结构,但特别进行了优化让所有外露的螺丝都改成内装式,并根据EL34电子管的管形体积特征调整尺寸,使得整机的外型更加协调美观。机箱的上板采用密度更高的灰铁板并以劳斯莱斯专用的金属烤漆作表面处理,华南地区仅有一家劳斯莱斯的维修厂可提供这项服务,成本非常高昂。灰铁板的含碳量较高(2.7%~4.0%),碳主要以片状石墨形态存在,断口呈灰色所以称为灰铁,抗压强度和硬度接近碳素钢,减震性、耐磨性都很好,可以用来铸造机床床身与发动机汽缸等。采用灰铁板后增加了整机的重量及稳定性,对声音的质感、音乐背景及细节的表现都有很大的提升。 结构部分也做了大步提升,电子管全部为斯洛伐克制造的JJ管,包括JJ EL34 蓝玻璃管。输出变压器换用更高阶以单晶铜漆包线绕制的产品,使得声音更加纯净细致,声音的密度与重量感提升,音场也更宽阔开扬。接线柱全部为WBT镀金端子;机内线为Cardas黄金比例信号线及美国订制的特氟龙包银机内线;电位器选用了瑞士的步进式支架+美国RA电阻;音频电容使用了美国特氟龙厂定制的金脚顶级Audio CAP无级电容及Philips BC高压电解电容;电阻采用了日本理研已停产的RMG金脚无感电阻及美国RA、DALE等金属膜大功率电阻。从外观来看,面板加了一块突出金属,里面有蓝色灯带,有画龙点睛的立体效果。张艳军说LED灯带必须另加电源,但会干扰声音信号,所以他们用了很多时间来屏蔽解决问题。由于步进式的音量没有指示灯,而且每一级电阻相差较小,所以使用时要大胆地转到音量,否则听起来不够力,声音也显得轻盈。 张艳军也表示,EL34管不但影响最终音质音色,配对不佳甚至会造成失真,JJ管质量稳定不容易故障是他选择的主要原因,如果想要更好的音响效果,不妨自己升级功率管。一位行家说,EL34声音如绅士一般,真实而不张狂,每个音符皆一板一眼的交代,没有2A3那种娇艳欲滴,没有300B那种万里无云,没有6V6的小家碧玉,也没有KT88的力拨山河。永远都不温不火的修为,没有快如闪电的节奏,却有绵绵无尽的力量,总在你需要的时候,表达得淋漓尽致。所以用EL34胆机来搭配BBC LS3/5A音箱,更能传递所谓的英国风味。高班音响采用JJ的EL34有白玻璃、红玻璃和蓝玻璃几种,据说蓝玻璃的声音最好,特别是动态和声音密度方面。JJ的EL34声音活泼生动,声音密度高,高频顺滑细节丰富,有点像Amperex管的风格,亮度不是很闪耀,有不错的高贵感。 目前比较有人气的EL34包括金狮的KT77(速度较慢但有非常饱满的中低频)、GEC KT66(浓郁醇厚的韵味,音色从容带点黄昏的感觉,速度稍慢,低频的控制力非常好)、Amperex(中高频细节多,中频有密度,低频饱满有厚度)、复刻的Mullard(有韵味,中频密度稍弱)、GEC CV8286、EI EL34(南斯拉夫70年代产,音质细腻高贵,低频控制有点拖尾)、EI 6CA7(速度快,动态和音场都不错,低频下潜得很深)、TESLA EL34(JJ的前身,声音平衡细腻,线条清晰准确,动态和场面一般)、Siemens EL34(速度很快,动态与分析力一流,低频有力高频也非常细致但韵味不足)、Telefunken EL34(可能是Mullard于60年代的产品,其实当年EL34市场大部分是Mullard的天下,德律风根的动态似乎要大一些)、Mullard EL34(60年代XF2货期的第二批双圈深啡座产品,平衡细腻,高频华丽而不过于光辉,中频柔顺,低频浑厚,NOS非常难找了)。除了上面说这些EL34外,还有三款传说中的EL34,包括荷兰Philips铁座EL34、Mullard第一批XF1货期的大啡座EL34、前西德Telefunken铁座EL34现在想找到一套NOS新管机会不大,就算有也是天价了。我更建议更换Mullar、Ampaerx、Telefunken等小管来调整出自己喜欢的声音,因为换小管的性价比高,最终出来的声音总体表现并不差过用Mullard的EL34。 豪华版相比标准版,声音的差异有多大?我必须说,豪华版的整体进步真的可以一耳听出,最大的差异在于中高频的通透感与清晰度。标准版播放Chesky唱片的《The Ultimate Demonstration》测试片,里面有段阿卡佩拉的无伴奏人声合唱,人声固然温暖宽松,形体感丰富饱满,但达不到可以数人头的音场定位。换上豪华版LS-35L胆机后,在Graham LS3/5音箱上不仅中频饱满厚实,同时音场更显开阔深远,音场也漂亮得几乎可以让人“数人头”,男低音在左侧,主唱居中,右侧是中音和声,而女声群则居于中央后侧,中频段的暖色调配上活泼轻快的和声,把这段旋律唱得鲜活了。 另外,豪华版的频率二端延伸有明显的进步,极高频空气感更明确,泛音开扬袅绕;低频的控制紧密有力,线条更干净凝聚。Delos唱片一段史特拉汶斯基的《火鸟》录音,没想到居然可以把书架箱推出轰然一声雷的气势,低频下段虎虎生风有威力。Graham LS-3/5音箱也真撑得住猛力狂催,定音鼓在猛爆的一声巨响之后,继续小声地连续敲打,象是火鸟飞天之后的翅膀鼓动,随后铜管群火力全开,弦乐群与铜管群相互追逐,战斗的音乐场面,这套组合处理得层次分明。声部交织的变化即便在大音量下,依然有着清晰的线条,而且高班豪华版LS-35L胆机柔嫩的劲道,让嘹亮的铜管群狂飙之时,依然维持着适当的暖色调,听感舒服自在。也因为把频率延伸拉开了,豪华版的中频反而没有标准版那般浓郁黏稠,由于背景比较安静,乐器比较立体浮凸,听过二部机器的对比后,发烧友百分百选择了豪华版,即使价格高出不少。 别忘了BBC LS3/5A原本就是人声用的监听音箱,欣赏爵士乐很是对味,甚至比起听古典乐时更有感觉。播放Linn唱片Carol Kidd的《Autumn In New York》,吉他温暖的声音,衬着Carol Kidd多情又清亮的嗓音,音色甜美,听着仿佛斟上一杯浓烈的威士忌让人迷醉。Ella Fitzgerald被公认为20世纪最重要的爵士乐歌手之一,与比莉·哈乐黛和莎拉·沃恩齐名。凭借着横跨三个八度音阶的歌喉,她以纯洁的音色、近乎完美无缺的分节和音准著称。播放她的《A Night in Tunisia》,轻快紧凑的节奏中,沙铃清脆的声响不绝于耳,快慢交错的节奏,坚实的钢琴衬托Ella亮丽的嗓音,在浓淡之间高班豪华版LS-35L胆机掌握住爵士跃动的精髓,煞是迷人。Graham小音箱低频段量感丰沛,而且速度不慢,唱起爵士乐来更有一番浓郁滋味。 Proprius唱片《当铺爵士》,小酒馆的气氛迅速弥漫,杯晃交错的声响,加上细碎的人声交谈,还有收款机开启关闭的细节。乐团正在舞台上试着音,低音贝斯轻轻试了几声,调整音量大小平衡,随后鼓手Solo起手,轻快的爵士乐响起,木管、铁琴、低音贝斯加上爵士鼓,叮咚之声清脆悦耳。高班豪华版LS-35L胆机听来一派轻松,低音贝斯高低起伏带着清晰的线条,让跃动的节奏更显轻快有活力,让我想起BBC AM8/4鉴听功放的美妙。已经拥有标准版LS-35胆机的朋友,不想多花钱就千万别比较啊。

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  • 让声音活生起来:AA POWER STRIP ACTIVE 6滤波电源拖板

    【视听发烧网 作者:学明】说起德国Accustic Arts(简称AA),可能很多发烧友第一时间想到的是那外形充满现代结构机械感的CD机(顶滑盖碟仓门),以及立方体型的大功率后级功放。或许有些人还不太了解,AA除了出品CD机、功放等产品外,还有另外一个重要的产品线:音响线材与电源供应器系列,其中就包括了POWER STRIP ACTIVE 6滤波电源拖板。 由Milan Sajé先生成立于1997年的AA,是HiEnd音响界中的低调实力派,其实他们不但是一家音响公司,家族成员还一直从事录音制作,有自己的录音棚,因此他们对全方位的器材(包括线材)的要求都非常高。比如,录音和后期制作的时候,所有器材的供电状况优劣,将会直接影响到录音制作的出品质量。因此,他们自己也研发了电源供应器,内置高素质的滤波处理电源中的杂讯干扰,从而确保所有的音响设备都能够用上纯净的电源。 精工细作与严谨实用是典型的德国品牌风格,Accustic Arts在这方面体现得淋漓尽致。他家的器材从外观上就给人简练、大气、工整、细腻的高级感,所有可以看到触摸到的地方,每个细节都非常讲究,接缝的拼接、边角的过渡都经过处理。但Accustic Arts的高级感营造却不是如同行般把机箱打造得金碧辉煌,而是整体上依然保持着日耳曼的理性、冷静的包豪斯风格,通过和谐的比例、细腻又扎实的制造工艺来给人顶尖素质的感觉。Accustic Arts能够做到这一点,其实可以从他们上游五金加工工厂里找到蛛丝马迹,为他们做五金工件表面处理的工厂,同时也为奔驰和保时捷加工部件,一流的制造工艺仿如丝绸的质感盈润有光泽,充满了低调奢华的贵族气质。而且,至今为止,AA的所有器材和线材等产品均在德国原厂设计和手工生产,Hand Made In Germany的标识在他们的每一台机器上都能够看到。工厂位于Baden-Württemberg巴登-符腾堡的Lauffen am Neckar,那里靠近工业重镇斯图加特,是奔驰和保时捷的故乡。 很多老烧都明白,玩音响玩的无非是电和振动,电的质量对影音器材发挥本质性能的影响尤为重要。但问题是,我们日常用的市电在经历长距离传输后被感染了程度不同的各种干扰杂讯,这样的电进入影音器材后,将带来不同程度的影响。因此,AA针对电源的常见状况设计了针对性的滤波插座:Power strip Active 6。 这是一款内置两组EMC滤波器,并且各自配有内部独立电源线(线芯由5股2.5m2直径高纯度无氧铜制作)的6位美标插座,并且分别为模拟与数字器材提供各三位美式插座。外壳采用和自家功放一致的铝材制造,长条单列的设计方便接插粗壮的线材。而内部采用电压过载保护电路,以及采用独立星型接地,确保每组插座的接地电位一致,达到最佳的降噪效果。外部的供电连接线则是自家Power Cord Silver电源线,线身硬朗,但透明的外皮可见内部采用了编织屏蔽网设计,可见AA非常重视电源供应的环节。   我听到更权威的低频 试听Power strip Active 6的系统其实很简单,我把KECES EPHONO唱放插上模拟供电插座,把Pureaudio AirDSD流媒体播放器用瑞士Ensemble瑞宝DALVIVO黄金系列电源线插上数字供电插座,把一对Genelec G3有源监听音箱也插上模拟端插口,对比起不用Power strip Active 6就能清楚地感受这款来自德国的滤波电源的效果了。附带一提,我在拔插电源线时,发现Power strip Active 6的插座非常坚固紧实,得花点力气才能把电源线拔出,可见其中的夹片夹得很紧,金属部分的接触一定十分密实,这样可以确保大电流顺畅传输。 经过几次ABAB的比较,我觉得用上Power strip Active 6带来最明显的改变在于低频与音场层次的提升。比如重播RR唱片的《Tutti!》专辑(24Bit/176.4kHz文件)为例,使用Power strip Active 6后,显著改善了重播交响乐的规模感,声音不仅变得更沉稳,还更具权威性,低频也更清晰、更富层次了。尤其是低音大提琴声部的齐奏,弓弦起落的力道更为紧凑,共鸣与泛音也更悠长。感觉上就像是换上了更好的提琴,因此音质厚度更好了。当低频变得更清晰时,在感受上连带也会让演奏的细节和微动态表现得更好,让音乐更灵动活生。与此同时,Power strip Active 6也会让声音的结像更为凝聚,线条轮廓更清晰,因此声音更有立体感和空间感,整个的音场定位与层次感得到明显提升。 至于中频和高频部分有没有改变?当然有的,高频的毛噪感减少了,因此弦乐线条更为滑顺、流畅,音色也变得更甜美,更好听了。而且改善的程度可是能够一耳朵就分辨出来的,而随着试听的时间越长,就越能发觉音乐更有感染力了。同时,也让音乐表情变得柔和,并不是细节减少,而是更为精致地打磨每一个音符,因此弦乐听起来会更显绵密,高频延伸与泛音更显唯美,比如聆听拉卡图斯的《布达佩斯现场音乐会》(CD抓轨文件)。 用上Power strip Active 6后听这张唱片,更能领会吉普赛演奏家拉卡图斯那超凡随性的琴艺,以往有朋友觉得这张专辑的录音稍刺激了些,小提琴音质略显硬朗,但通过这次用上AA的滤波插座后对比聆听,发现实际上这张唱片的录音非常好,小提琴演奏时的张力能够很好地呈现出来。这是由于以往供电不够理想的情况下,电源的杂讯会令音响系统表现得较毛躁。如今,我闭上眼睛,竟然能够听到拉卡图斯在面前演奏,小提琴音质更有厚度,拉奏出来的音色更有共鸣感和温润感,而且演奏时细腻的技术处理带来的独自气质,更能展现这张现场录音的热情与活力。

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  • Technics SL-1200G入驻英国ABBEY ROAD STUDIO(阿比路录音室),成为御用检片黑胶唱机

    【视听发烧网 评测】英国阿比路录音室是英国久负盛名的老牌顶尖录音室,到今年已经走过90个春秋了。是英国EMI唱片公司官方御用录音棚,当年克伦佩勒,巴比罗利等一众著名指挥家都在此录过交响乐,且张张都是精品。 TECHNICS与ABBEY ROAD 录音棚 Abbey Road Studios与Technics, 两个在音乐领域以精准及专业的工艺而负有盛名的现象级品牌,现以一种独有的联名合作的方式来兑现他们对于音响品质孜孜以求的共同承诺。 Abbey Road Studios录音工作室 Abbey Road 是世界最知名的录音工作室,也是诞生众多具有里程碑意义唱片的工场。知名的音乐艺术家如The Beatles(甲壳虫乐队)、Pink Floyd(平克·弗洛伊德)、Oasis(绿洲乐队)、Radiohead(电台司令)、Kanye West(坎爷)、Florence+The Machine(弗洛伦斯机进分子)、 Ed Sheeran, Sam Smith, Frank Ocean 以及 Adele(阿黛尔)都与Abbey Road合作制作过唱片。不仅如此,Abbey Road工作室也是全球首个大片主题曲的诞生地,如The Lord of The Rings Trilogy(指环王三部曲)、Skyfall(007大破天幕杀机)、Gravity(地心引力)、The King’s Speech(国王的演讲)、the Harry Potter(哈利波特)、 Hobbit (霍比特人)、 Fantastic Beasts and Where to Find Them(神奇动物在哪里)等电影主题曲都在此录制。 由两家共同打造的旨在把Abbey Road的魔力带给更多新兴艺术家的两间当代录音棚于2017年初落成。迄今为止,两间录音棚已为多名新兴艺术家如Jess Glynne, NAO, Skrillex 和 James Bay,以及成名艺术家如Nile Rodgers, plus grime stars Novelist 和 Jammer BBK等录制唱片。 Technics Technics 音响于2015年庆祝了其品牌50周年诞辰。2016年,全手工制造的Technics唱盘机SL-1200G王者归来。自1970年推出了全球第一台直驱唱盘机SP-10以来, Technics 一直以其创新而闻名。1972年又推出了具有传奇意义的SL-1200,其创新的设计及坚实的构造为嘻哈文化的发展奠定了基础。其独特的品质确立了该门类音乐的创作方法和音乐模式,同时也为将来DJ如何在俱乐部场合下演奏音乐确立了标准。 焕然一新的SL-1200和1210唱盘机的设计除了保留其原始产品诸如盖子和铰链的外观和触感外,在其他方面都使用了最新的科技和材料。尤其是该新品以其声音保真度和可靠性享誉业界。著名的Abbey Road录音棚就使用了该唱机。 录音棚配备了一批与SL-1200配套的顶级控制设备。因提供了母带工程师在获得压碟许可前进行的校音过程中所需要的完美音声,SL-1200G唱盘机成为了众多Abbey Road 得奖母带工程师的首选。高级母带工程师Geoff拥有一套存放30年之久的Technics 1210。他说:“新的SL-1200G制作太美观了,每一个细节都天衣无缝,它是21世纪唱盘的典范。” Geoff Pesche :母带制作师 Geoff pesche 自1980年开始从事母带处理工作。在过去的11年中,他把Abbey Road作为他的主创作阵地,在制作多门类专辑、单曲和密纹唱片上充分发挥着他的才华。我们与他一起坐下来聊了聊黑胶唱片的回归热以及一台顶级唱盘机在他工作室里的重要性。 Geoff 已为大批音乐人创作的音乐进行了母带处理;比如Coldplay(酷玩乐队), Gorillaz(街头顽童), kylie(凯丽), pupl和Dire Straits(险峻海峡)。他的职业生涯始于Tape one, 接着又在Utopia, Masterpiece和Townhouse等地的录音室工作。直到2006年才加入Abbey Road,在这里他和另一位制作同仁Christian Wright共用一间工作室。 Geoff Pesche的母带处理 一言以蔽之,母带处理是唱片出品前的最后一个步骤,此时依然可以在成品生产前修改音色平衡。   母带制作就像美发,Pesche 笑了笑首先说道,我和Christian是两种完全不同发型风格的人。所以会有许多人选择和他一起工作,而对于我和我的合作伙伴来说甚至彼此都不会同乘一辆车出行。我们是一个口碑行业,我经常四年都不会和艺术家见上一面。比如,我只见过Kylie两回,但我们却是从1995年开始就一起共事了,这就是为什么Katherine Jenkins选择在她需要去温布尔登的这天跑来见我的原因。在60年代的时候,独立母带制作才刚起步,还未隶属于任何唱片公司,我们的艺术家依然有权决定他们唱片的内容剪辑。那会有一点类似摇滚或是以客户为本的感觉,然而现在母带处理则是整个过程中的核心部分。 Geoff Pesche 制作黑胶 由于黑胶介质再次备受推崇,黑胶唱片重新强势回归。唱片播放机在pesche工作室的工作中起到了至关重要的作用,尤其是那台全新的Technics SL-1200G 唱盘机。 Pesche 说道,这些唱片如果需要剪辑,那就需要在刻片机上进行,因为这是用来进行回放和剪辑的最好设备。但是如果在自己家里,我们有时候把整个屋子里所有老掉牙的唱盘机及一些仅有基础功能的唱盘机都拿出来都未必有可以用来进行剪辑的设备。当然,由于我需要在不同的设备上播放唱片而进行剪辑,我需要一套本地的设备来满足我在不同设备上进行音乐播放的需求,但是以前这些设备的品质远不能达到预期。现在我有了一套更好的唱机。我用全新的Technics SL-1200G来剪辑可以达到与使用刻片机进行剪辑一样的效果。   其实流程是这样子的:首先在刻片机上进行测试盘的播放,再在Technics SL-1200G上播放一遍,最后在更便宜的唱机上播放,如果听起来都不错,那就可以圆满的完成工作了。 Geoff Pesche 与伟大的唱机 成就一台伟大唱机的关键 Pesche说道:“首先,是一个高刚性,高质量稳定的转盘是非常重要的。”铝铜合金材质的转盘造就了SL-1200G厚重的体量。第二,SL-1200G有非常好的接头。此唱机有一整套全新的动力机械系统,在运行中非常稳定且没有任何杂音。它的保真度相当高,相信我,它和更老一点的Technics 唱盘一样,非常地扎实。另外,它还有一条完美的镁金属唱臂,确实就是这样。 Technics 有一条精准的唱臂。当你把唱针放在唱片上的时候,它几乎不偏不倚。唱盘必须能够播放,并且可以通过功放进行良好的表达。我们不需要它有多么的花哨,总体来说,SL-1200G是一台具有参考价值的唱盘,它至今都非常好用。   当下人们消费音乐的方法已经改变了,其中也包括母带制作。Pesche 在Abbey Road录音棚里的相当一部分工作就是为这些未签约的艺术家进行母带制作。通过工作室的在线母带处理系统,艺术家上传音频,Pesche制作完成后再发送回去。他认为这个工作过程非常愉快。 母带制作是非常主观的一项工作。比如有的时候我把文件传回给那位艺术家,他们也许会说:“天啊,你居然把我的低音都去掉了。”然后和我大吵一架。事实上,当你在一个小音箱,或是手机上听音乐, 低音效果太强会使音乐过于饱和。但如果降低低音效果,就像是拉开了窗帘,从而提升了清晰度。当然,我也不会像做加减法那样去添加高音,我会根据我所在制作的音乐类型去调节高低音的大小,接下来就是期待效果了。我们需要的是一种合理的不失真的声音而不是一种过度的破音。

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  • Tannoy Westminster Royal GR座地式扬声器

    【Fi-Play 评测】Tannoy Prestige系列的Westminster Royal GR,也是Tannoy的旗舰喇叭。做工精致,苏格兰原厂手工精制。高音量感与衰减的控制,以跳针插接调整。70年技术精华,经典风华再现–Dual Concentric同轴单体。 西敏寺是Tannoy的Prestige系列的旗舰款,体积最大,高度约近140公分,宽度也近1公尺,箱内容积有530公升之多,也因此,它能发出的音乐能量也是丰满充沛的。 西敏寺用上了Tannoy最经典的Dual Concentric同轴单体。这个单体有70年的历史,其价值不言而喻!这是Tannoy最著名的Dual Concentric同轴喇叭,西敏寺使用了原厂最大的15吋纸盆低音,搭配一个位于中央的2吋铝镁合金高音。 1948年,Tannoy推出了Dual Concentric同轴喇叭单体,这深深影响了他们日后的发展。如果说早年的公播系统与Tannoy划上了等号,在音响迷的心中,1948年以后的Tannoy则和Dual Concentric同轴喇叭密不可分。 讲到Tannoy,就要想到Dual Concentric同轴喇叭。为什么要采用这样的设计呢?Tannoy认为同轴设计这种点音源发声,能够保持高、低音的时间相位一致。全音域喇叭也可以达到一致,但是全音域单体受限于物理限制,难免顾此失彼,或许中音表现出色,但是高低音总难兼顾。可是,同轴设计就能改善这个问题,声音是从一个点发出的,可以高低音分别由不同单体负责,就能增加两端的延伸表现。 背后的磁力系统则用上了Alnico的磁铁,这种磁铁的耐受力极高,因此磁力不易减退,理论上是永久磁铁;也就是说,用再久,磁力也不会衰退。 高音单体使用2吋的铝镁合金振膜、麦拉材料悬边,且同样使用Alnico磁铁。高音声波产生后,会先经过一个状似胡椒罐开口的导波器(PepperPot WaveGuide),然后穿过一段直径少于2吋的喉管后传出来。因为高音单体的尺寸较大,因此它的向下延伸表现也更好,这只Dual Concentric同轴单体的高、低音分频点设在1KHz,比起一般的喇叭要低很多。这个高音不管是设计或性能,都与号角喇叭的压缩驱动器极为类似。 精细的箱体做工,复杂的结构设计 箱体设计更是一大重点。西敏寺的箱体不仅壮硕,而且设计有料,做工更讲究。箱体采用高质量的桦木夹板制成,外表再贴上胡桃木的实木贴皮。桦木生长在纬度较高的地区,木质密实,采用夹板,不仅密度更高、而且还因为纵横不同方向薄板黏合而成,因此谐振极低。每一对西敏寺的贴皮都经过人工配对,木皮表面都上油处理,精细的制作水平宛如高级古董家具。 在西敏寺喇叭的内部,有着复杂的背后负载通道,这样的设计,可以有效增加低频量感和延伸,以官方提供的数据显示,这次试听的Westminster Royal GR的低音延伸可达18Hz(-6dB)。 值得一提的是背后的喇叭端子。西敏寺使用了WBT的端子,高音与低音分开,采双线连接,到此为止都不稀奇。西敏寺的喇叭端子还有第五个,这个就稀奇了。这个「多出来」的第五个喇叭端子是用作接地的,把这个接地端子接到扩大机的机壳接地上,可以把喇叭线所导入的EMI电磁波噪声给导掉,如此一来,声音会更加干净。 堂皇大气,举重若轻 西敏寺在播放爵士乐或室内乐时,令人摒息的定位感和实体感,有种把人带到沙龙或小酒馆的感觉;在人声的表现上,西敏寺的表现真的没话说,暖而厚实又不失之笨拙,姿态优雅还能显出端庄。 西敏寺的钢琴声,不是那种凝聚力高的走向,而是略带宽松的。钢琴家左手和弦用力落下之际,和弦带着琴身丰富共鸣,荡出一整个余味缭绕。 Westminster Royal GR是Tannoy将近一个世纪以来所有技术的结晶,更是凝聚了老英国文化与艺术气质的瑰宝,这样说一点不为过。如果在您心中,人文气韵更胜摩登科技,那Tannoy Westminster Royal GR正是衬托您雍雅风采的好伴侣。

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  • 试玩 | “有了它,声音好坏由你掌控”Lyngdorf TDAI-3400合并式功放

    【影音新生活 评测】数年前,你想要找到一套音质卓越的音响系统,离不开到店试听或者请教资深玩家意见。如今,当你又遇上同样的问题,笔者会率先推荐你选购一台Lyngdorf的功放。 原因?很简单,当一台Lyngdorf TDAI-3400旗舰合并式功放摆在你面前,它自带的先天优势,能迅速为你解决组建音响系统时会遇到的问题,例如器材搭配、设备连接、无线串流等等。更重要的是,只要通过简单的步骤进行设置,TDAI-3400就能根据你的要求,展现出只属于你喜爱的音色表现,为你带来简单、舒适的聆听体验。 为什么一台功放能解决几乎所有刚入门的影音玩家的烦恼?下面,由笔者为你一一剖析,关于Lyngdorf TDAI-3400合并式功放的故事。 重要特点: RoomPerfect房间校正系统 自由定制设置与声音 丰富的接口端子、支持模块安装 支持Airplay、TIDAL Connect等无线传输协议 可透过固件推送增添更多功能 器材参数: 额定功率: 每声道400W(4Ω)/200W(8Ω) 频率响应:20Hz-20kHz 模拟输入:RCA、麦克风、HDMI、ARC、CEC集成 数字输入:AES、同轴、光纤、USB 无线链接:Wi-Fi、蓝牙 媒体串流播放:Roon Ready、Spotify Connect、Tidal Connect、DLNA 支持 (uPnP)、Airplay、播放本地文件 (USB)、网络电台 (vTuner)、MQA 核心解码器 尺寸:45 x 10.5 x 36 cm(HWA) 重量:8.2kg 成就传奇音响事业 其实在稍早时间发布的(欧典6 MK2)文章中,笔者就提到Peter Lyngdorf在创立DALI达尼的音箱品牌外,亦以自己的姓氏成立了Lyngdorf Audio。只是后者这个功放品牌,离不开他早年另外的一个身份,音响代理商。 掌门人Peter Lyngdorf先生 1980年,比达尼音响创立还要早的时候,Peter Lyngdorf就开设了第一家音响连锁店HiFi Klubben,在推进达尼音响事业的同时,也接触国外其它不同的音响品牌销售,如今HiFi Klubben早已在欧洲开设上百家连锁店,成为欧洲最大型的音响零售企业。与此同时,Peter Lyngdorf也作为资方的角色,开始资助其它音响同仁,例如他资助了Equibit技术的开发这项技术可以将CD上的PCM音轨直接转换成D类放大器中的PWM控制信号。另外,他还资助了Equilog技术的开发,该技术可以将模拟信号转换成D类放大器中真正高保真的 PWM 控制信号。及后,Peter Lyngdorf也注意到房间声学校正的问题,也资助了相关企业,并发明了RoomPerfect技术,后来还实现了将该技术和全数字放大器融合一起,为改变音响行业、推出划时代的音响产品奠定了基础。 在2006年,Peter Lyngdorf开发了第一款RoomPerfect修正系统后,它可以智能消除房间声学特性的效果,改善音箱声音的负面影响,成功引起了业内的轰动。其后,Lyngdorf便受到著名乐器品牌Steinway & Sons抛来的注意,并决定携手成立新公司“Steinway Lyngdorf”推出音乐系统,这个大胆的尝试既代表了当时音响与设计能力的巅峰,其诞生出来的成果、即Steinway Lyngdorf音响产品再现了Steinway & Sons 三角钢琴的声音,令影音爱好者、音乐家都为之赞叹不已。 在此之后,Lyngdorf继续推进与Steinway & Sons的合作业务,在推出P1环绕声处理器后,正式进入多声道市场;2009年到2012年多款Steinway Lyngdorf的音箱、家庭影院产品落地,始终为追求高标准的影音爱好者提供优异的解决方案。来到2014年,Lyngdorf则推进自家品牌业务,推出了CD-2和TDAI-2170为首的现代化Lyngdorf产品,而这些产品积聚了多年开发的技术与经验,令Lyngdorf这个品牌年年斩获无数荣誉。 支持RoomPerfect技术的旗舰机 这次的主角Lyngdorf TDAI-3400合并式功放,是目前Lyngdorf旗舰合并式功放,具备每声道400W(4Ω)的强劲输出效能,并支持RoomPerfect技术。 得益于该技术带来的强大房间校正效果,对于第一次使用Lyngdorf产品的影音玩家来说,笔者建议在摆放好音响器材后,先进行一次校正的话,将会对你后面调整摆位、更换增加音响附件提供一个参考方向。 要想使用Lyngdorf的RoomPerfect房间校正系统,需要先接驳官方专属的测试麦克风,简单的流程是:在聆听位置架设麦克风——线材接驳——启动机器并进行测试流程。 测试流程中,音箱会发出特定频段的噪讯,待麦克风收集并经过处理后,用家可在菜单设定中切换处理后的音效设定,而这个音效设定则是去除不良影响,还原音响原本所应呈现的声音原貌。倘若你对这个修正后的音效设定觉得不满意,机内也会额外生成不同的EQ音效,此时用家可以根据自己的听音喜好进行选择,改善听音体验。 无缝连接串流世代 TDAI-3400的功能岂止一个RoomPerfect技术呢?作为一台合并式功放,TDAI-3400具备丰富的接口端子:RCA、XLR、耳机口、USB、同轴、光纤、I2S HDMI和喇叭端子,无论你在用传统CD/SACD机还是先进的数播,TDAI-3400都能够兼容连接。 另外,由于机器内置电分功能,TDAI-3400可以接驳后级放大器组建全新的Hi-Fi两声道系统;也可以外接有源超低音,满足一部分影音玩家对低音的特别要求。 机器背面已预留安装模块的位置,用家安装也比较方便 只是,影音玩家需要另外购置官方的TDAI升级模块(如目前推出的HDMI 4K 输入/输出模块、高端模拟输入模块),这样才能实现这些额外功能。 近年刮起的串流音乐风潮,其实TDAI-3400也是支持的。机器具备网线LAN输入,也支持Wi-Fi无线连接,在网络接入的情况下,用家就可以利用Airplay、TIDAL Connect、Spotify Connect、Roon推流无线音乐资源。 由于TDAI-3400最高支持PCM 384kHz 32bit和DSD DXD 128,大部分主流在线音乐平台串流播放和贩售的音乐文件,TDAI-3400都能够兼容播放;而来到2021年3月,Lyngdorf海外地区也率先推送MQA功能的固件,这也意味着TDAI-3400也能畅享MQA音乐文件带来的全新聆听效果。 值得一提的是,只要TDAI-3400和你的手机或平板电脑处于同一网络环境中,你就可以下载官方专属的“Lyngdorf Remote”App( iOS和Android都支持),在App中调整所有基本功能,如输入选择和音量大小;如果你想要播放其它共享设备(例如NAS、共享硬盘等等),透过App也可以即时播放存储在这些设备中的音乐文件,随时聆听你珍贵的音乐资源。 掌控声音,聆听体验满分 笔者在视听室测试TDAI-3400合并式功放前,已经进行了RoomPerfect的房间校正,所以在试听过程中,笔者就特意加入对比环节,根据主观感受来给出校正前后的声音差别,测试系统是TDAI-3400+DALI OPTICON 6 MK2,音源则分别选用CD和PC电脑。 在默认没进行过房间校正的情况,依靠着TDAI-3400的强劲输出效能,已经让DALI OPTICON 6 MK2展现出不错的声音效果。《La La Land》的原声大碟中,人声表现细腻柔软,音色舒服耐听,结像也较为清晰,大部分的流行人声在这种基本状态下播放,聆听表现已经属于合格到位的级别。但笔者在开启校正后的音效设计,音色依然如是,不过其中的一些细节,如定位感、低频下潜等等,都有了显著的改善,人声部分听感更偏向真实还原的风格。这个时候换上像赵鹏、王闻、陈洁丽这类发烧唱片的“专业户”,那种精准还原的效果,气息、齿音等细节将会完全暴露出来,如果你是发烧唱片的忠实粉丝,这一刻应该会感动得流泪。

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  • 从入门到中级 11台CD播放机简评 | BEYDAS Gentry CD-X1

    【视听前线 评测】BEYDAS Gentry CD-X1的机身有银色和黑色两款,提供了XLR、RCA模拟输出各一组,数码输出则设有同轴和光纤输出。厂方在接插件方面毫不含糊,采用了美国CMC的制品,品质有保障。电源是一台机器的重中之重,厂方特别定制了40W无氧铜环牛,配合日本Nichicon的大容量电容,为整机的各个部分提供充沛的电力供应。 Gentry CD-X1采用了三洋SE-P101机芯,耐用稳定、更换简单,配合飞利浦的伺服电路(SAA7824),并进行升频处理(2倍或4倍),再交由Cirrus Logic的CS4398解码芯片进行解码;时钟信号方面采用了高精度的温补晶振为声音打下坚实的基础。Gentry CD-X1采用了双NE5532与OPA2604作模拟放大。而胆缓冲的部分,更是采用了苏联的6H3N-E。此外还采用了美国原装的erse C-Cap系列的金属化聚丙烯薄膜电容,这可是“补品”级别的电容制品,用在入门级的CD机上确实是难得一见的。 ■升频:2倍、4倍两档   ■频率响应:20Hz-20kHz(±0.5dB)   ■动态范围:大于110dB(A计权)   ■声道分离度:大于98dB(1kHz)   ■总谐波失真:小于0.05%   ■输出电平:2.3V±3dB  ■消耗功率:≦60W  ■尺寸:426 × 94 × 350(mm)   ■净重:6.4kg 声音描述 ◎Gentry CD-X1的声音会不会经过NE5532、OPA2604以及胆缓冲之后,声音出现变慢、变拖沓等现象呢?试听鼓乐《龙腾虎跃》,感觉到开头的几下鼓声非常具有力量,浑厚而有力,无论是鼓的质感还是量感都表现得非常到位,沉重而不拖尾,让笔者体验到击鼓所产生的能量。 ◎试听弦乐片段,笔者感到乐器的质感非常显著,小提琴的声音利落清澈,细节、亮度和量感都表现到位。试听人声片段,声音饱满而厚实,人声定位准确,嘴型适中不大不小刚刚好。而试听过程中,无论采用2倍或4倍升频,声音也比不升频更加细腻顺滑。至于哪个更加好听?那就取决于阁下的喜好了。 点评 之前BEYDAS的CD-X2已经有很高的性价比,这次更为入门的Gentry CD-X1也不例外,也是“交足功课”的产品——CS4398解码芯片、NE5532与OPA2604运放、苏联的6H3N-E胆管、erse C-Cap系列金属化聚丙烯薄膜电容……无一不是顶尖的用料,整体的声音素质非常高,饱满而又平衡,换言之,BEYDAS 贝达诗Gentry CD-X1 CD播放机是一台性价比极高的产品。

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  • 从入门到中级 11台CD播放机简评 | TECSUN 德生 CD-80

    【视听前线 评测】德生(Tecsun)通用电器制造公司,于1994年成立,主要生产收音机。德生的收音机年产量高达300万台,早就已经是国际上响当当的收音机品牌。 继收音机的成功长时间孤独求败不得后,德生开始涉足家庭音响、随身听和耳机,这几年推出了多个类型多款产品,发烧友反应热烈。 CD-80是德生涉足音响圈之后推出的首台CD播放机。CD-80具备同轴输入和同轴输出,既可以作为CD转盘,也可以作为解码使用;解码支持最高24bit/192kHz格式,另外还有一个3.5mm的耳机输出接口,方便用家直接用耳机听音乐。 CD-80的转盘部分采用飞利浦CD伺服系统和三洋机芯,解码芯片则采用ES9018k2M。ES9018k2M和ES9018S都是ESS公司十分受欢迎的32bit DAC芯片,有着出色的信噪比和动态指标。 ■ 数字输入:最高24bit/192kHz ■ 频率响应:20-20kHz ■ 总谐波失:0.0025% ■ 信噪:105dB ■ 尺寸:212×79×275mm ■ 重量:2.92kg 声音描述 ◎试音室正好有一套Esoteric的P-500转盘和D-500解码作对比,不论转盘还是解码性能,CD-80都十分接近这套经典名机的水准,在均衡乐感上还要略胜一筹,真的不能小瞧这台小小的CD机! ◎CD-80的声音线条流畅,均衡而亮泽。聆听不同类型的音乐,CD-80演绎总是很到位,延伸下潜、泛音这些小细节既不夸张,又不模糊,让人感觉音乐十分完整,乐感充足。CD-80不唯美,但它以准确而自然的声音风格展示了德生对音响的理解和他们的音乐品味,我是十分受用的。 ◎使用CD-80的时候,我便处于一个专心欣赏音乐的状态,而不必顾虑什么素质和细节,因为我所听到的是如此悦耳的声音,只要享受音乐带给我的感动,那便足够了。 点评 德生CD-80的推出使它们的产品阵容更为完整,它也不是单纯的CD播放机,同轴解码和耳机口都让它增色不少。CD-80贯彻了德生的平衡路线,声音自然,很好地配合德生的功放、音箱,终于实现了德生梁总所倡议的万元套餐梦。而CD-80还是一台有音量调节、声音平衡有着不俗表现的优秀CD机,方便使用,方便搭配,小小投入便能享受音乐,是奠定Hi-End基础的好选择。

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  • 低频鲜活度有感升级-Sixth Element KDSG 唱片镇

    【音响共和国 郭汉丞评测】第六元素是道地的台湾音响厂商,全心投入音响调音配件数十年,以「3D 量子调音」为核心技术,近年来发展出独家 A.I.S. 声学编程,这两年还成功打入日本市场,连续获得日本 MJ 与 Accessory 杂志年度风云器材肯定,成绩斐然,而我这次试用的 KDSG 唱片镇,外观是传统的黑胶唱片镇,裡面依然藏著诸多第六元素的量子调音技术。 耗费两年多时间打造两款唱片镇 第六元素花了超过两年的时间,打造出两款黑胶唱片镇,高阶款式称为 KGT,而我这次试听的是价格较低的 KDSG。两者有什麽不同?KDSG 採用铝镁合金製作,重量为 375 公克,而 KGT 使用黄铜製作,重量高达 1,080 公克;此外,KDSG 的外表是消光黑,像是时下流行的跑车颜色,看起来很酷,而 KGT 则是用上贵气的玫瑰金。两款唱片镇都随附额外的小圆满垫片与 ST-X 3D 量子贴片,让您搭配使用。 黑胶唱盘是「纯类比」的音乐讯源,所以几乎任何「类比」的方法,都会带来声音的改变,像是唱头盖的材料更换,或者是在黑胶唱片中央加入唱片镇,另外像是在唱盘上摆放羊毛毡,或者石墨垫片,这些都会带来声音的改变,可是改变是好是坏,也都和黑胶唱盘的调校有关,所以,我们很少写黑胶唱盘的评论,除非是自己买回来用的唱盘,原因就在类比的变数太多,很容易落入老王卖瓜、自卖自夸的局面。 虽然黑胶唱盘很难写客观的评论,但是相关配件倒是比较容易,因为唱盘是自己调整的,那是一个标准,而配件加上去之后,可能产生声音厚薄或音场深浅的变化,就有基本的参考依据。所以当编辑部拿到 KDSG,开会问黑胶的配件可不可以写,我当然说可以,而且编辑们也都有志一同,直接把类比黑胶相关产品排给总编写,毕竟我玩黑胶的历史比较久啊。(想说老就直说,不用拐弯抹角) 唱片镇像是服装的搭配,没有绝对 我常跟玩黑胶的朋友说,唱片镇像是服装的搭配,可以看心情来搭配,没有最好的唱片镇,只有各种声音走向不同的唱片镇,因此,唱片镇有许多类型,一般先看重量,有的偏重,有的轻巧,还有强调複合材料,像是日本 Harmonix 就用黄铜底部搭配木头,不管是哪一种唱片镇,都是藉由唱片镇的质量与材料,改变黑胶唱片的谐振点,让某些频段可以更为清晰,可是怎样的唱片镇质量才是正确的?抱歉,没有正确答案,因为黑胶的沟槽深度与宽度,与音乐的频宽、音量有关,黑胶的材料密度也不一定相同,所以,我常会跟朋友说,黑胶的唱片镇不妨多买几个,轻重皆有,听音乐的时候才有得挑、有得搭,玩起来也更有乐趣。 所以,也难怪第六元素开发出黄铜加上贵气玫瑰金的 KGT 之后,还要推出 KDSG,而且两者重量差三倍,因为这样才好玩,有些唱盘适合重量级的唱片镇,那就选 KGT,有些唱盘只能用质量较轻的唱片镇,那就选 KDSG。至于唱片镇的选择,我目前只有一个「不推荐」,那就是要锁定在轴心的类型,以前我的 Oracle Delphi 随机配的就是锁定型的唱片镇,虽然可以把唱片中心压得很紧,有点类似真空吸盘的效果,可是因为唱片中央的贴纸,厚度不一,有时候锁太紧,唱片中央向下的力道太重,唱片周围就翘起来,不小心弄坏了几张唱片,后来我只敢把唱片镇放上去,不敢锁了。 KDSG 的外观製作精美,台湾的加工技术真的是国际水准,其结构是一大一小的圆形铝镁合金,合而为一,在底部的大金属块周围,有 10 个黄铜色的插槽并具备A.I.S声学编程,原厂说如果不当唱片镇使用时,可以做接地之用,不过如果平常有在听黑胶,很难把 KDSG 晾在一旁做接地用,而且,若是要接地,可以买其他专用的接地器材,这个功能应该是聊备一格,心血来潮的时候可以玩一玩。 内藏诸多量子场调音设计 要车製与电镀精美的 KDSG,以台湾的加工技术,打造 KDSG 并不是太困难的事,愿意出高价找加工,外观一定能做到高水准,可是第六元素的独家技术,在于 3D 量子调音,不管是 ST-X 3D 量子贴片,或是搭配使用的小圆满,裡面都有加入镧系元素,透过看不见的量子场,达到淨化声音的效果。 这些混入镧系元素的设计藏在哪裡?第一、在 KDSG 正中央的银白色碳纤维贴片裡面;第二、KDSG 底部贴著 DTX「小圆满」量子垫;第三、第六元素另外附上 DS-1 3D「中圆满」,使用时垫在 KDSG 底下即可。 成功打入日本市场 我知道,很多人看到量子调音,就会说这是玄学,我自己也不懂,所以专门採访了第六元素的舒老闆,现场观察汽车火星塞点火的实验,是量子场无形作用的实证,只要把第六元素的量子球靠近,火星塞的点火效果就会增强,电弧更明亮,点火的啪啪声更大,这是舒老闆亲自设计的实验机器,证明量子场存在的事实,我相信这些年来不知有多少人怀疑过无形的量子场,所以舒老闆才会动手做出这个实证的机器,让怀疑者眼见为凭。 如果您对量子调音还是不以为然,那麽我再讲一下第六元素的丰功伟业,他们在 2019 年进军日本市场,拿到 MJ 无线电技术与 Accessory 两本杂志的年度大奖,而且 2021 年又有产品获奖,可见好产品不寂寞,虽然讲起量子调音的技术,总是有人觉得那是巫毒玄学,但是能在台湾音响市场上持续推广三十多年,而且还去打国际盃,得到日本音响媒体的肯定,成功打进入日本市场,相信量子场调音的技术,必有所本,而且就算不懂理论,也可以直接耳听为凭。 听得出差异吗?一听就知道差异,如果听不出来,早就没人买,更不用讲品牌经营了。而且,我讲过,黑胶唱盘是纯类比的器材,任何变化都会带来声音的改变,所以不管有没有特殊镧系元素的量子场,KDSG 光是质量的改变,就会带来黑胶声音的改变,可是多了量子调音,就是 KDSG 与众不同之处,也是第六元素卖钱的 Know-How。当然,我没办法确定究竟是 KDSG 的质量变化影响比较大,还是量子场调音的影响比较大,我只能靠听来描述 KDSG 的声音变化走向。 软盘硬盘一起试 试听 KDSG 都在 U-Audio 自家试听室,目前编辑部现役有两部黑胶唱盘,一部是 Linn LP-12 Klimax,另一部是 Elac 九十週年纪念 Miracord 90。 LP-12 是软盘,Miracord 是硬盘,刻意收集两部黑胶唱盘,就是要让编辑们了解不同设计原理的黑胶唱盘,其声音走向差异。通常我听 LP-12,不太加上唱片镇,因为软盘有时候怕太重的唱片镇,压过头了,低频反而失去弹性,不过听 Miracord 90 的时候,我总会搭配Claeraudio 镇,重量约莫 360 公克,比 KDSG 稍微重一点点,所以我从 Miracord 90 开始试听 KDSG。 标准 KDSG 的使用方法,是在唱片中央垫上「中圆满」,然后再把 KDSG 摆在「中圆满」上面,让底部的「小圆满」与「中圆满」贴在一起,强化量子调音的效果,换片的时候一定要把唱盘停下来,可是我习惯换片不关唱盘,直接换片,这样唱盘可以一直维持转动的状态,不用重新启动,但唱片中央多了「中圆满」,有时候唱片一拿起来,「中圆满」就跟著起来然后滑落,我只好改变习惯,每次听每次停下来换片。 当然,也可以不放「中圆满」,但是放了以后「中圆满」之后,两块混入镧系元素的垫片加在一起,阻尼也会比较好,量子场调音的效果应该也会加倍。我试了几次不放「中圆满」,收敛低频线条的效果有些差异,加了「中圆满」更好,但是这已经是好一点点的差异,其实最重要的是 KDSG,声音变化最大,多了「中圆满」是锦上添花。 低频的线条感与弹跳力道更好 差别在哪裡?主要是低频的线条感与弹跳力道,我想举 Oscar Peterson 的「We Got Request」为例,「Quiet Nights and Quiet Stars」开场是低音大提琴拨奏,钢琴弹奏主题,爵士鼓轻盈地敲打,在没有使用 KDSG 时,低音大提琴的形体比较大,但是相对比较糊一点,加上 KDSG 之后,牛筋拨动的形体与线条比较紧实,密度较高,爵士鼓 Hi Hat 的踩踏细碎声响比较清脆,带出更通透的音场空间感,或者说,没有 KDSG 的时候,声音比较浓郁,加上唱片镇音色变得更为爽朗活泼。 为了方便比对 KDSG 在 Miracord 90 与 LP-12 Klimax 之间的差异,我用 EAR 868 PL 前级与 EAR 509 II 后级,搭配 Wilson Audio Alexia 2 喇叭,LP-12 Klimax 内建唱头放大,直接进高电平输入,868 PL 的唱头放大,就给 Miracord 90,这样我就可以在两部唱盘之间,轻鬆切换试听。 搭配 Miracord 90 效果明显 KDSG 摆在 Miracord 90 的效果不错,换 LP-12 Klimax 上场了,因为是三点避振的软盘, 375 克重的 KDSG,我有点担心太重了,一摆上去,LP-12 Klimax 的唱盘整个沉了一截,看看唱臂与唱盘之间的跳动,还行,同一首「Quiet Nights and Quiet Stars」再听一次,走向相同,都是低频的线条收敛得比较漂亮,音场更为通透,音像显得鲜活。 KDSG 的重量不算特别重的唱片镇,差不多中等重量,我猜更重的 KGT,大概就不能用在 LP-12 Klimax 身上了,不过就算 KDSG 不算太重,摆在唱盘上还是会稍微影响转速,还好,我用的两部唱盘,都有自动转速校正功能,Miracord 90 更容易观察,转速微调旋钮上面有灯号,白光就是正确转速,如果亮绿光代表转速飘移,暂时不要播放音乐,让唱盘多转几圈,会自动校正,每当我把 KDSG 摆上去,唱盘就会显示转速不准,等约莫 1、2 秒,唱盘自动校正为正确转速,代表 KDSG 的质量确实会对转速产生些许影响,稍微拖慢,记得检查一下,而我的情况比较简单,两部唱盘都会自动校正,多等几秒再听就好。 来个低频更猛爆的音乐,听 Stevie Ray Vaughan 的「In Step」,听「The House Is Rockin'」,标准的十二小节蓝调,可是到了 Stevie Ray Vaughan 手上,可就狂野猛爆了,加上 KDSG 来听,小鼓的力道可真猛,在狂野的蓝调背后,电贝斯的进行相对悠閒,Keyborad 手一段 Solo 之后,换上主角 Stevie Ray Vaughan 的电吉他,据说录音之时,他们把录音室所有的电吉他音箱都接了上去,把音量催到最大,每个乐手都被庞大的电吉他音量包围,所以爵士鼓才会打得那麽猛爆,乐手的情绪都跟著电吉他的能量 High 了起来,是名副其实的「The House Is Rockin'」,录音室跟著一起摇晃了,还把一支 Shure SM58 麦克风给震坏了,试听 KDSG 的时候,我不禁回味著这张唱片录音的故事,想像整间录音室都被电吉他音量撼动的模样,心情也跟著 High 起来了。 软盘搭柔和的音乐效果比较不明显 来张柔和的,听 Carol Kidd 的「All My Tomorrow」,我手中的版本是专辑二十週年纪念,搭配著 LP-12 Klimax,我想应该是最对味的吧!垫上「中圆满」,再将 KDSG 摆上去,切换到转速校正档位,等个几秒钟,再把唱针放上去。「Don't Worry About Me」的音乐鲜活地唱起,加上 KDSG 的低频比较密实,音像也比较结实,听起来更有活力,不过没有 KDSG 的时候,听起来比较悠閒懒散,听轻柔的爵士乐时,感觉两种搭配都好听。 我想应该是音乐相对轻鬆软质,所以比较不考验音响性能,而且音乐的频宽相对没那麽广,所以有没有 KDSG,听起来各有千秋。 回到 Miracord 90 差异比较大 既然觉得 Carol Kidd 的录音频宽比较有限,那就换古典乐上场吧,听穆特与约翰,威廉斯的「Accorss The Star」,换 Miracord 90 登场,切换为 45 转,等灯号泛白,代表转速正确了(唱盘底下有光学侦测控速系统),听「Rey's Theme」,这是「星际大战:原力觉醒」女主角的主题曲,音乐一开始是小提琴鲜活的旋律,随后有低沉的低音大提琴衬底,Alexia 2 的低频量感很足,低音大提琴的颗粒感很饱满,后方的铜管群与小提琴独奏相呼辉映,不错,可以加上 KDSG 了。 把「中圆满」与 KDSG 依序放在黑胶唱片上,重新启动 Miracord 90,再听一次,小提琴的声线柔和了一些,凝聚力似乎更好,但是进步最大的是低音大提琴,形体感觉小一点,可是收束凝聚的力道更好,让整个音乐场景更为鲜活。如果您的黑胶系统低频量感够,但却觉得凝聚的力道比较弱,形体比较模糊,KDSG 应该很适合。 大提琴指尖的变化更丰富 再听杜普蕾与巴伦波因的「海顿第一号大提琴协奏曲」,换 LP-12 Klimax 登场,不放 KDSG,直接听,乐团独奏的中高频带著舒服的华丽感,展现古典时期乐曲的端庄平衡,杜普蕾的大提琴独奏进来,立刻抢尽乐团的风采,运弓强弱的细微变化,在 LP-12 Klimax 上面听来好生迷人,把呈示部听完,心想,加了 KDSG 会更好吗?这样听已经很棒了啊? 还是要试试看,停下唱盘,摆上「中圆满」与 KDSG,重新启动,校正好转速,放下唱针,味道确实不一样,声音的密度更高了一些,感觉大提琴独奏时的形体收得更漂亮,指尖细微之处的变化,似乎丰富了些,不过,比较 Miracord 90 与 LP-12 Klimax 的差距,我觉得 KDSG 搭配 Miracord 90 的变化比较明显,而搭配 LP-12 Klimax 的差异,相对比较小一点。 有弹性的低频很「有感」 最后,我要重申一句老话:「任何唱片镇都会带来声音的变化。」类比系统任何一个地方变动,都会带来声音的改变,问题是声音走向是不是您想要的或喜欢的,不然市场上不会有这麽多重量不一、形状不同、材料有别的唱片镇,所以要实际使用过,才知道声音的变化是否适合,KDSG 也是如此,试用过才会知道自己喜不喜欢,就我的试用经验来说, KDSG 在低频段的弹跳力与颗粒清晰度,有明显提升,更为乾淨且有弹性的低频,可以增添音乐的鲜活感,如果您觉得自己的黑胶系统已经调整不错,有把低频的量感条出来,但总觉得形体比较涣散模糊,试试看 KDSG,低频的鲜活度与弹跳力会「有感升级」。 器材规格 型式:唱片镇 材质:铝镁合金、硅胶(嵌入稀有金属镧系元素) 尺寸:直径 78 mm;高 51 mm 重量:375g

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  • 音箱 篇三十:【视频】宝华603+马兰士8006,也许是入门级发烧组合里最值得期待的!

    【HIFIshuo 评测】宝华603马兰士8006,也许是入门级发烧组合里最值得期待的!相对以往比较昂贵的其他宝华型号来说,603价格比较良心。伟大的品牌,优秀的声音,合理的价格,我认为这套组合还是值得揽入怀中的。 宝华603马兰士8006,也许是入门级发烧组合里最值得期待的!相对以往比较昂贵的其他宝华型号来说,603价格比较良心。伟大的品牌,优秀的声音,合理的价格,我认为这套组合还是值得揽入怀中的。

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  • 音箱 篇三十:【视频】宝华603+马兰士8006,也许是入门级发烧组合里最值得期待的!

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  • 【视频】为什么有源音箱,我推荐你用ELAC Navis ARB51

    【HIFIshuo 评测】不知道你们有没有发现,随着社会经济发展的态势越来越好,“教”我们享受生活的声音开始变得越来越多了。好比扫地机器人、洗碗机的出现,就为我们解放双手,空出闲暇时间。 懒惰是人类社会进步的催化剂,为了让人更好的去享受生活本身,许多产品进化的过程,都是朝着简易化、娱乐化的方向去改变。 在影音圈,有源音箱的出现就是为了那些不喜欢折腾的音乐爱好者而优化的第二选择。比如我们今天要说的ELAC Navis ARB51,就是一套拥有好音质,同时又十分好掌控的有源音箱系统。 ELAC Navis ARB51有着优美的机身设计,自我从箱子拿出来后,几乎每位同事看到它都忍不住赞美一句。很多发烧友不喜欢有源音箱,是因为他们认为D类放大器的数码味太浓。Elac深知这些人对音乐的至高需求,所以在Navis ARB51身上它们采用的是三分频设计,3只单元各有一路不同输出功率的Class AB类功放驱动。 想知道更多关于Navis ARB51的“秘密”吗?快打开视频,与我们一起挖掘吧!

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  • 色彩变化鲜明 音场极具层次:评 SOLID TECH ROS3 高级音响架

    【视听前线 评测】如何解决震动是每一个音响厂家的必修课题,同样地,也是每一个发烧友必须审慎以对的。而SOLID TECH认为一套好的音响必须要有好的避震系统,否则声音效果会大打折扣,避震器材除了能够消除、降低震动带来了负面影响外,不同制作材质和质量也会影响声音的调性。创立有20多年的SOLID TECH(索力达)是瑞典一家音响附件制造商,SOLID TECH的设计理念是:调音道具非常强调振动隔离以及避免共振造成音染,也可避免震波回输到器材。 SOLID TECH在主事者Bjorn Ohlson先生的带领下,利用优化的材料和业界领先的避震、化震技术,为音响系统取得了全面的提升效果。SOLID TECH把自家的技术统称为Pure TechnoIogy、No voodoo,表示所有的技术均是正儿八经的,有物理学理论依据的,经得起测试并提供正面效能的。所以SOLID TECH是市面上少有的提供专业的避震、静音隔离实验数据的音响附件厂商。SOLID TECH的产品线比较长,包括三个系列的机架和各类脚钉。配置也很灵活,单层避震架到多层音响架一应俱全,结构则分为普通叠加避震和悬浮避震两种方式,使用铝金属与碳纤维材料搭配结合。悬浮避震是在每层脚架连接处使用弹簧组件,可自由组合选择自己需要的形状(如单座、双座、双层、三层),也有多种长度可自由搭配使用。 SOLID TECH ROS3 是一个“技术型”机架,组件也比较多,因此安装起来稍微复杂 Rack of Silence是SOLID TECH的旗舰系列,本文主角ROS3三层高级音响架,是一款与传统机架设计理念不太相同的产品。中间的层架采用悬挂方式进行最大限度避震,悬挂层承重40kg,底座层承重80kg。机架的顶层及中间层高度均可调节(总高度不变),并可通过额外购置顶板扩充一层。实际体验ROS3音响架后,我只能说真的是一分钱一分货,其对声音的改善,完全不输换上更好器材的效果,程度之大完全超乎我的预期,在声音的质感、背景的宁静度、动态细节、音场、各方面都有明显的提升,这也让我深刻体会到好的音响架对声音是有绝对明显的帮助。 每层的支架用螺丝固定在立柱上,并且可以调节高度 特制的脚垫,里面填充了沙子; 中间的承板支架,采用弹簧悬挂的方式 支架与承板之间的支撑部件 每块承板上都有一个水平珠,方便用家调节机架的平衡 在体验ROS3悬浮音响架前,我先聆听了约30分钟将器材放置在原木音响架的效果,然后把对震动非常敏感的信源与放大器移到ROS3上接着聆听。同样的曲目珍尼弗温拿斯的专辑《猎人》,第一首歌曲“轻轻地摇晃你”开场有令人振奋的鼓声,放在ROS3上的鼓声弹性明显变得更有能量,营造出的音场大小较为宽阔。人声出来以后的解析力明显提高,声音相当直接。在整体解析上提升了,而且声音不会生冷。  放置了器材的 SOLID TECH ROS3 音响架,稳定且精巧 聆听长笛演奏家崔娜静专辑《克劳·柏林:长笛和爵士钢琴三重奏组曲》中的第二首,一开始以钢琴做开场,琴声清亮弹奏出优美的旋律,接着长笛以低频衔接,也因为ROS3的缘故,音乐有着清晰的低频,也感受到演奏者相当饱满的肺活量使得运气的流畅度让我不得不佩服这样的听感享受,音色也控制得相当一致,低频吹奏后顺势将乐句拉至高音域,吹奏出不一样的音色,让整段的色彩变化鲜明,搭配着钢琴有一种甜美又清新的氛围,再加上爵士鼓后,让整体多了不一样的风格,中段低音大提琴加入后,不论是拉奏长音,或是拨奏,低频都很有共鸣,最后结束的音乐层次堆栈相当惊人,不仅色彩丰富,更是强而有力。 听莫扎特经典交响曲,g小调的忧郁感却又充满丰沛的感情,ROS3在展现木管乐器声音时确实声音柔顺圆润,到了乐团齐奏时,声势依然掌控得相当自然,不强硬,而是刚中带柔,ROS3营造纯净、自然的声音。ROS3让器材的声音发出带有人性情感,让人可以真切地感受到音乐的美貌,尤其是在英国新星弗雷娅·莱丁斯这类强调声色表现的歌手类型,听起来就是让人意犹未尽。换上几张大编制古典乐曲与动态更为鲜明复杂的打击乐,ROS3给予的清晰度、音像定位都是非常优秀的。ROS3带来的不只是声音改变,最重要的是对听音乐时产生的满足和兴奋感,同样的歌曲却有着截然不同的面貌,而且是绝对的正面改善,总结一句话,我很吃惊ROS3还能让器材有这样大幅度的进步空间。 总结 来自瑞典的SOLID TECH Rack of Slience系列ROS3高级音响架让我感受到该机架对于声音的巨大影响力,SOLID TECH的机架做工相当精细,从外观和使用的过程中,就能深刻地感受到它绝非是一般程度的金属加工,而自家的设计效果显现于最终的声音上,明显而且正面,使声音更加干净,对于音场的呈现和音像的凝聚是最突出的特质。这次测试搭配的信源与放大器均为中阶器材,ROS3就能发挥器材更完整的实力效果,这个代价一点也不大,何乐而不为呢?

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  • 音响性与音乐性俱佳的EL34推挽胆机:Jolida(朱利达)JD SERENADE 电子管合并功放

    【视听前线 评测】笔者曾经说过:如果我必须拥有一台胆机,那么一定是EL34推挽功放。它的推力不算厉害,但绝对不算弱,音色也许不如300B,但胜过许多管子。在普通的家庭环境下,它足以让你欣赏到那些美妙的音乐。 如果真的要买EL34推挽功放,我会选择国产牌子,除了价格亲民之外,选择也多,几个口碑不错的国产牌子都在我的选择范围之内,不过有个别牌子已经不生产EL34推挽功放了,着实可惜。 本刊有一台常驻的EL34推挽功放,是两年前上海申达音响推出的产品,牌子是Jolida(朱利达),型号是JD202 BRC,是好几代的改良产品了。这台输出功率为30W的EL34推挽功放除了具有一定的推动力外,还具有不错的声音素质,平常我们喜欢拿它来搭配各种书架式或中小型落地式音箱,都能取得不错的效果。于是,朱利达的JD202 BRC就这样进入笔者的法眼。 Jolida(朱利达)JD202BRC 提起朱利达这个牌子,也许部分音响发烧友还感到陌生,其实早在上世纪90年代,朱利达就已经走出国门,凭借当时推出的JD202,获得CES创新大奖。而JD202在经过几代的改良之后已经成为经典,朱利达也将这台经典的EL34推挽功放延续至今,在KT120、KT150等新胆大放光彩的今天,依然执着采用EL34这只胆,并且潜心研制出符合时代潮流的EL34推挽胆机。 Jolida(朱利达)新推出的JD SERENADE电子管合并功放 技术规格 ■ 额定输出功率: 30 W (8Ω) ■ 最大输出功率:60 W (8Ω) ■ 频率范围:10Hz-100kHz ■ 失真度:<1% @ 15W ■ 电路模式:Ultra Linear, Class AB1 ■ 输入阻抗:100kΩ ■ 输入灵敏度:Max. 350mV ■ 输出阻抗:4Ω and 8Ω ■ 负反馈量:<6 dB ■ 信噪比:85dB ■ 使用电子管:4pcs 6CA7/EL34;2pcs 12AX7A; 2pcs 12AT7 ■ 尺寸:30×31 ×21 (cm) ■ 重量:13 kg > 经典机型的延续 去年上海展期间,朱利达推出了JD202 BRC的改良机型JD SERENADE(小夜曲),在数月后,这台JD SERENADE终于送达本刊,让笔者有机会对它进行试听。表面看上去,JD SERENADE的外观与JD202 BRC无异,依然是那个比较小型的机身,只是多了网罩而已,仔细观察可以发现,除了JD SERENADE的机背多了一条天线外,JD202 BRC右侧的耳机口也改为蓝牙复位键,相应的音源输入也多了蓝牙的选择项。很明显,这台JD SERENADE与时俱进地增加了蓝牙音乐接收功能。 除了两组模拟输入之外,JD SERENADE还具有蓝牙音乐接收功能 笔者迫不及待地将JD SERENADE接上电源,连接好音源和音箱之后就开始试听。音源是山灵的胆输出CD机,这台CD机采用飞利浦的CDPRO转盘,声音有些明亮。搭配的音箱是瑞士的PIEGA (品歌)Classic 5.0小落地,之前与JD202 BRC非常合配,现在与JD SERENADE搭配更无问题。 SERENADE搭配瑞士的PIEGA (品歌)Classic 5.0落地式音箱 首次开声的JD SERENADE,听上去比JD202 BRC要明亮一些,是一种充满朝气的感觉。接着我用手机经过蓝牙连接JD SERENADE,发现它居然支持aptX-HD传输协议。aptX-HD支持24bit/96kHz高清音乐的传输,是蓝牙音频好声的前提,因此笔者对这个功能有更多的期待。首次开声的JD SERENADE已经体现出良好的声音素质,以至于后来笔者在试听两款落地式音箱时,也用它来驱动,而真正试听JD SERENADE,是在一个月后,也算是有了充分的煲机时间。 在这期间,笔者向申达王总了解关于JD SERENADE的一些设计理念。他告诉笔者,JD SERENADE是一台兼顾音色与推动力的胆机。 首先在电源优选高品质高压滤波电容同时,增加了厂家专门定制的储能电容,具备了低内阻、高瞬态放电电流能力,用以应对突如其来的大动态音乐,如此一来,原本推力已经不错的JD202,到了JD SERENADE这一代就有更好的推动力,特别是结合放大电路的改进,整体提升了驱动低效率音箱的能力。  王总还强调说明,JD SERENADE的负反馈也经过精心设计,用短链负反馈替代通常的长链负反馈。第一级高增益低噪声放大,采用了本地负反馈,用于稳定增益;激励级和推挽放大功率级则是通过输出变压器的独立绕组来进行负反馈。王总补充说:“由于负反馈绕组独立和短链负反馈的使用,让整体的相位失真变小,因此你会发现,它的声音自然透明,定位更准确。” SERENADE全部采用俄罗斯著名的Electro-Harmonix胆管 除此之外,JD SERENADE作了不少用料和设计上的改进,比如采用更好的PCB电路板,参照等响度曲线设计了低频矫正电路,不惜工本严格配对胆管等等。电路形式上,JD SERENADE与JD202 BRC相似,但使用的管子已经不一样了。JD SERENADE全部采用俄罗斯著名的Electro-Harmonix胆管,每声道一枚俄罗斯12AX7组成改进型的SRPP前级电路,一枚12AT7组成优化设计的长尾倒相放大电路,推动每个声道一对EL34作推挽输出,不失真输出功率达到30W/8Ω。 > 体验JD SERENADE 一个月后,笔者对JD SERENADE作了仔细的试听,搭配的音源依然是山灵的胆输出CD机,音箱仍是PIEGA (品歌)Classic 5.0小落地。 开机半小时后开始了试听,一上来就是一段流行乐队的鼓show。JD SERENADE声音明亮,又具有速度感,要表现鼓show中金光四射的吊镲并不难,难的是鼓声。出人意表的是JD SERENADE推动PIEGA Classic 5.0,出来的鼓声不仅弹性十足,并且量感和下潜感都不错,除此之外乐器的定位及空间感都很强,听起来相当过瘾。在这里,JD SERENADE显示了不错的推动力,分析力与层次感也让人感到满意。 接着播放一段现场录制的爵士乐,开头现场细小的嘈杂声与圆滑且逼真的小号,就已经将笔者带进了演奏“现场”。表现这种复杂的爵士乐,JD SERENADE能体现出一定的空间感和分析力,繁杂而不凌乱。中高频的细节也非常丰富,与颇为庞大且量感充分的爵士鼓夹杂在一起,显得阳光灿烂、热烈非凡。JD SERENADE的表现,已经不像传统胆机了,但是又保持了中高频特有的圆滑。 陈洁丽《15 FIFTEEN》专辑的主题歌《初初》,此专辑的中高频略多,听起来偏亮。用JD SERENADE推动PIEGA Classic 5.0来听这首歌当然也是偏亮的,但是人声就圆滑了一些,少了许多毛躁感,多了一些舒适感。与中高频的“亮”形成对比的是低音鼓不仅量感充分,且弹性十足,显得“暗”,这种强烈的对比让歌曲的整体显得具有可听度。另外这首歌虽然明亮,但在JD SERENADE的演绎下,中高频并不会扑面而来让人感到不适。这样的声质,聆听同样是流行歌曲的《囚鸟》,女声丝丝入扣而不刺耳,还纯净得很,可以说柔美异常。 大动态大场面的音乐又会如何呢?播放《2013原音精选》中的交响乐“Vaclav Nelhybel-Trittico 1st Movement, Allegro Maestoso”时,JD SERENADE的推动力与速度感尽显。璀璨的高频和量感充足的低频,展现了乐曲应有的气势。在这种气势之下,也显示出柔和、细致的特质,这是JD SERENADE所特有的。 视听前线盖上网罩的 JD SERENADE 经过试听之后,笔者觉得JD SERENADE具有以下的声音特点:声音清澈自然,具有一定的分析力和层次感;高音明亮飘逸,轻松自如,同时带有点清甜、带有点圆滑;它的低频量感适中且具有下潜感,播放低频量感十足的音乐不具有累赘感,且弹性十足。它的声音听上去虽然明亮活泼,但没有毛躁感;声音结像具体,定位比较明确;它具有的推动力和速度感让它能够重现一些具有冲击力的音乐。 > 不可忽视的蓝牙音乐接收功能 JD SERENADE的蓝牙接收功能是此机的亮点之一。采用支持aptX-HD传输协议的高通CSR8675蓝牙5.0 模块,确实让蓝牙音乐接收功能变得更有用。笔者用手机连接JD SERENADE,播放手机本地的无损音乐,得到听感接近于CD机的声音回放,声音饱满自然,具有很好的质感,是一种笔者愿意接受的声音。 > 总结 JD202 一直是Jolida(朱利达)的经典机型,后续的JD202BRC已经给笔者留下了深刻的印象,而JD SERENADE在这基础上有更佳的音响性,比如推动力给人以深刻的印象,声音的速度感也不错,清晰度与分析力都是比较好的,同时保留了EL34胆机特有的清甜音色,总体来说是一种现代风格的声音。可以说,JD SERENADE是音响性与音乐性俱佳的EL34推挽胆机,蓝牙接收功能的声音重放也达到笔者的期望,若笔者要购买一台EL34推挽胆机,那么它就是目标。

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  • 适合自己的才是最好的:英国Musical Fidelity音乐传真M6Sr DAC前级/耳放/解码一体机

    【新音响New Audiophile 评测】现在给你一个选择的机会,如果准备升级你的个人Hi-Fi音响系统,你是喜欢一个独立式的耳放,解码器,功放的方案?还是喜欢功放、解码器和耳放等功能融合到一台设备中的方案?前者娱乐体验性较高,适合喜欢置换不同器材的朋友,而后者占用空间较少,适合听音空间环境资源紧张的朋友。那要是作为一名音响发烧玩家的你又会作如何选择?其实,Hi-Fi音响是无止境的,也就没有统一的答案,只要找到自己合适的,自己的耳朵能收货,我认为这对音响发烧友来说应该是最好的,没有一个具体的说法可以说明哪一种玩法就一定会出最好的声音。每一位发烧友的主观听感,个人聆听体验也是不尽相同,大可不必以个人主观看法约束他人的听音自由,玩法各异,各有特色,也就没有可比较的意义。一部分音响发烧玩家喜欢聆听黑胶器材,一部分音响发烧玩家则偏爱数播器材。有些音响发烧友曾聆听过低音域下潜度较深的音响器材,而有些音响发烧友曾聆听过解析度较高的数播器材。随着社会发展进步,人们对高质量生活的追求越趋强烈,特别生活的多样性、多元化。其中,聆听音响作为人们最普遍的休闲娱乐方式之一,目前,大多数家庭都拥有不同种类的音响器材产品。这些音响器材随着时代的变迁,科技的进步革新,音响系统也随之不断升级与改进。音响器材的多样化,也使听音设备的可选择性大大提高。在我们日常生活中,聆听音响除了带动音响发烧玩家之间的交流与合作外,也可以起分享的作用,聆听音响在这里面也体现了一种纯粹的音响文化。 就“分享”这个话题,笔者正想分享一件刚刚新到《新音响》编辑部的一体机。来自英国本土音响品牌——Musical Fidelity音乐传真M6Srr DAC前级/耳机/解码一体机。对于音响发烧友来说,Musical Fidelity的器材产品在音响圈内也是为人乐道。至少笔者所认识的几位音响发烧友每当在谈论音响话题的时候,或多或少都会谈及Musical Fidelity的音响器材,有时兴致十足还会推荐笔者选用或升级Musical Fidelit的器材。时光飞快,转眼间来到2021年,Musical Fidelity距今也已创立39个年头,所涉及的产品范围已非常齐全。由讯源到功放,再加之产品生产线较长,器材产品定位由入门级到旗舰级约8个系列。这次主要分享的M6Srr DAC前级/耳机/解码一体机源于M6S系列,此系列所涵盖的器材产品也相当丰富,DAC解码、前级功放、后级功放以及床头放大器等,如较熟悉的次旗舰M6S CD唱盘以及M6si前/后级功放。 至于音乐传真M6Sr DAC前级/耳机/解码一体机,其整体机身外壳以黑色元素为主,只有前置控制面板采用银色,观感相当沉稳且不失时尚科技的风格。前置面板分布可控制的各项功能LED指示灯,并带有功能选择按钮。M6Sr DAC没有配备显示屏,而是使用绿色的LED指示灯作为显示当前设备运行状态,直观的标识让音响玩家一览了然。前置面板还有一个可控制声音大小的旋钮,且设有一个768kHz UPSAMPLING插孔,以便于用户升频之用。配置一个6.3mm耳机插孔,也就是说M6Sr DAC还具备耳机声音讯号放大功能。在接口方面,可以看到M6Sr DAC背部面板的连接端口还是相当丰富。数字输入部分带有3组同轴、3组光纤和1个独立Type-B型USB数据输入端。USB端口可用于接入个人平板电脑、智能手机、便携式数码音频播放器等多媒体设备。然而,M6Sr DAC除了没有配置输出部分外,另一个感到遗憾的是,M6Sr DAC没有提供无线蓝牙连接,对于喜欢使用蓝牙功能“享乐”的朋友来说,可能在使用上并太友好。至于,仍然想通过使用无线蓝牙的方式来聆听音乐也不是没有办法,可以使用外置蓝牙接收终端,连接同轴接口即可欣赏来自个人美妙的音乐档案。另外,模拟讯号输出部分同时具备1组RCA单端式立体声端子以及1组XLR平衡式立体声端子。M6Sr DAC内部搭载一颗ESS公司的DAC解码芯片——ES9028PRO。据官方的相关介绍,ES9028PRO具有高达120dB信噪比,且失真度较低。同时,M6Sr DAC支持DSD64和DSD128两种规格解码,可以将数字讯号升频至最高32bit/768KHz规格。在耳机讯号放大部分,搭载由美国TI德州仪器公司的OPA 1611A讯号放大芯片,可以为使用大耳机的音响玩家提供强大声音推力,足够推动10-600Ω大耳机,且只有0.005%的低失真度。另外,后置面板带有一个“OUTPUT”推动开关,用作音源讯号解码之用。当调至“FIX”为固定音量模式,“VAR”为音量可调模式,此时,只要扭动旋钮即可控制输出的声音大小。 因M6Sr DAC配置有耳机讯号放大功能,大阻抗耳机也能轻松应对。试用M6Sr DAC直推HIFIMAN平板式大耳机——HE6se,使用无线蓝牙终端接收来自数码音频播放器中的高规格音乐档案方式,先聆听美国爵士女声Nicki Parrott妮姬·派洛特。一副富有魅力的女声以个人独有的爵士乐演唱风格完美地与Bass相融合,因Nicki Parrott本人除了担当主音歌手外,还同时负责Bass的演奏。只因乐团里正好缺少一位Bass手,致使Nicki Parrott临时改学Bass演奏。童年时开始学习钢琴,也曾学习过长笛演奏,在爵士乐界可算是一位多才多艺的艺术表现家。个人其中一首音乐作品重新演绎自Carpenters卡朋特乐队的经典名曲《Yesterday once more昨日再现》,笔直聆听版本为1bit/DSD64编码规格数码音乐档案,音乐作品收录于同名专辑《Yesterday once more》中。原本Nicki Parrott温暖且宽松自然的人声,在M6Sr DAC与HIFIMAN HE6se的相互搭配下,暖如初日的程度则有所下降,但反而多了几分怀旧抒情的感觉,就彷如Carpenters的经典歌声如美妙往事般重现,这也可能与笔者搭配了一副平板耳机有关。歌曲开头的那把Bass显得柔韧自如、沉稳而不暗。Nicki Parrott声音略微醇厚,自然度不减,可以清晰聆听到其中间偏前的位置之上。声音结像凝聚集中,线条以及轮廓浮凸。一旁的电吉他的每一次拨动弦线的细节,也能清晰展现。爵士鼓每次带来的敲击节奏感十足且清爽,穿插于歌曲中的镲声也显得相当明亮,金属的质感鲜明。换用一首由Accardo阿卡多小提琴独奏的Paganini帕格尼尼 《La campanella钟》,同样使用1bit/DSD64编码规格的数码音乐档案。小提琴跃动明快的节奏,其高音域表现会让人感觉有点收不住,但在M6Sr DAC的配合下,不仅可以做到收放自如,还不会显得过于飘逸。中音域过渡到高音域部分表现得相当顺滑且流畅,琴弦之间的摩擦细节有着很好的解析力,三角铃那几声清脆的打击十分晶莹剔透。当弦乐群奏响时,瞬间产生一股雄壮感。《La campanella》最吸引人之处在于其由弱音细节上扬至高动态部分,动态表现基本可以以沉稳和大气来形容,加上清晰的层次感,也带有一定的泛音表现。接着,试换用M6Sr DAC作前级讯号放大搭载后级功率放大推动一对落地式音箱。试听Jennifer Warnes珍妮弗·华纳斯《The Well许愿井》,相当有节奏感的鼓声贯穿整首歌曲,饱满且扎实有力。在鼓声衬托下带出那副自然温润的声音,人声饱满自然,结像突显,Jennifer Warnes演唱过程中的轻微换气也能呈现于听觉内,有种让人沉醉于其美声之中。在这种氛围之下,肯定不能缺少钢琴的伴奏,灵动的琴声犹如大珠小珠落玉盘般吸引,这也为整首歌曲增添了不少乐感。弹奏者按键的力度,弹奏的细节也能一一呈现,细心聆听还能发现一把若隐若现的木吉他的拨弦细节。 总  结 目前,这类多功能一体机在音响市场上占有一席之位。特别对于那些喜爱使用数播器材,但又不拘泥于多功能一体机聆听音乐的发烧玩家,想必拥有一部集前级、解码、耳机讯号放大等多功能于一体的器材会更适合。除了可以接入个人耳机“享乐”,还可以应用于传统音响中作前级功放。不仅为听音上带来方便,声音重播的素质也不俗。随着音响器材的不断创新,相信这类多功能一体机将受到更多音响发烧玩家的关注和青睐。

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  • 王者降临–SVS PB16-Ultra超低音扬声器

    【视听发烧网 评测】1992年创建的SVSound不断超越自我、寻求杰出极大满意了苛刻寻求动静质量的高端用家的渴求。系列产品获奖许多,备受全球音响界亲睐,并获得了各大媒体和尖端音响杂志的赞誉;音乐质量口碑载道,被许多高端客户追捧,已然成为全世界销量最多,专利最多,获奖次数最多,用户评价最好的低声炮。 旗舰16-Ultra系列,更是SVS的一记大招。SVS SB 16-Ultra内建一颗最新开发的Ultra系列16吋低声单体,振膜原料为玻璃纤维与树脂复合原料,能够做到重量很轻,让低频的反应更活络,细节才会容易出来,具有超高刚性,带来的极低失真,还有坚持杰出的散热功能。折环选用低蠕变橡胶制作而成,最大能支撑78毫米长冲程,也满意的耐用与长命。概括质素非常强,必定不缺少量感,在速度、反应、下潜、冲击感等等关键要素上,都有很强的体现。在力大无穷的前提下,也能做到收放自如、反应活络,犹如一头强悍的猛虎,具有了迅敏的洞察力与高超预判水准,令人生畏。 在大声压之下,SB 16-Ultra完全不会呈现“拍边”状况,非常了得,当然,劳绩是多方面的,除了四个巨大的环形铁氧体磁铁之外,还有抵达8英寸的音圈,这是SB 16-Ultra为何能在爆发与控制都体现优异的重要因素之一。抵达如此大的音圈口径,带来的好处必定多,8英寸大的音圈,让单元的活塞运动更弱小、更活络也更有控制力,一起大线圈的散热才能也满意地好,完全不必忧虑SB 16-Ultra火力全开。在超低声功率放大器(也就是咱们常说的“炮放”)方面,SB16-Ultra是全新规划的D类放大器,选用完全离散的高效MOSFET输出,能供应抵达1500W的继续输出功率,峰值甚至能抵达5000W。箱体选用MDF板,供应黑色钢琴烤漆和黑橡木纹两个款式可选,在设备单元的前面板中,更是选用了双层规划,而且有用控制了体积,其实SB 16-Ultra作为一个具有16.5英寸大单元的超低声,并不会是幻想中巨大的体积。从振盆材料、音圈、尺度、折环、炮放、箱体等等,正是这方方面面的谨慎掌握,让SB 16-Ultra有如此强的概括体现。 比较以往,16-Ultra系列的规划看上去可是精美了不少,SB 16-Ultra在前面板上方具有一个显示器以及精简的基本功能按钮,而且规划在带有弧形过渡的45°前倾面板中,十别离致。后面板其实非常精简,和市面上许多超低声不同的是,SB 16-Ultra前后都没有任何旋钮,后面板只要一个电源开关,其他的都是电源接口以及XLR、RCA输入和输出口,那么刚才说的SB16-Ultra健壮的低频办理在哪里呢?原本16-Ultra全部的设定均可透过自家规划的手机app履行,并可兼容Android与iOS体系。App除可设定SB16-Ultra的各项功能与DSP处理外,也能贮存各项设定参数,运用上更为方便。 运用SB 16-Ultra观看了不少电影以及检验片段,对SB 16-Ultra的整体评价是:全面。SB  16-Ultra宣布的低声,能够左右逢源,从《快速特攻》的巷道战中,SB  16-Ultra的枪声是快速又有重量感的,枪声瞬态非常好,能够瞬间宣布,也能够灵敏收走,完全不磨蹭,非常洁净,可是SB  16-Ultra的洁净,却不会像其他超低声那样,洁净了之后,量感下潜什么都牺牲了,SB16-Ultra在做到快速洁净的一起,在这样快速的瞬间,依然把力量霸道、厚度十足的低频瞬间轰击到笔者身旁,直接显着感觉到裤腿、衣服是瞬间被“扇”动的,而不是一般的颤抖,那种把速度和重量结合的感觉真的非常爽,冲击感非常强,打一个比如,就像是真实的武学宗师打出的拳力。 除此之外,SB   16-Ultra的下潜和量感也是十分好的,得益于16.5英寸的大单元,电影中背后飞机轰鸣呼啸而过、恐龙行走于地面的震动、巨浪拍打的连续低频,SB  16-Ultra都能完全表现出来,听起来真不像是密闭式低音能够带来的感受,却依然具备密闭式的优点。在观看各种快与慢的低频结合在一起的电影场景时,就能感受到SB   16-Ultra充足功率的强大控制力,该快速消散低频的能消散掉、该有冲击力的低音绝不会模糊、该有巨大量感的声音也会有十分厚重的低音迅速轰击而来,从迅速爆炸到气浪弥漫,从果断的枪声到巨量的爆炸声,都能分别清楚地还原,绝对不会像其他超低音一样,因为信息量太大而模糊处理了所有综合的声音。SB 16-Ultra是全方位的优秀表现。

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  • 测评:NuPrime Omnia A300 –带模拟输入的流媒体功放器

    【视听发烧网 评测】曾几何时,体积庞大的重型放大器组合,大多数制造商都可以提供广泛的选择。令人欣慰的是,美国制造商NuPrime由于采用了高效和节省空间的D类放大技术,已经打破常规,不仅提供了紧凑的各种放大器,而且还提供了一整套的集成放大器解决方案。 NuPrime Omnia A300 – 方式 作为Omnia系列的最新成员,这家美国制造商推出了NuPrime Omnia A300,这是一款节省空间的流媒体D类综合放大器,参与竞争。 不可否认的是,对许多用户来说,趋势是紧凑的、高度集成的、多功能的HiRes流媒体放大器。无论是在客厅,还是作为家庭办公的第二系统,只需添加两只无源音箱就可以了。 由于NuPrime Omnia A300还可作为D/A解码器,或解码前级加上耳机放大器,我可以想到更多的应用场景。接有源扬声器用于另外的聆听区域是可以想象的。 它提供数字输出,包括光纤和同轴,以及传统的模拟前级输出。它还将在晚上通过耳机提供更私密的听觉体验,而不会妨碍你的另一半看电视。这确保了在自己家里的舒适性,而在其他场合,如共同的电影之夜,通过音箱输出的电视声音有助于更好地享受电影。 A300在背面提供了一个光纤输入,可以接收电视或其他现有的播放器,如游戏机或CD播放器。在输入方面,还有一个模拟RCA输入(AUX),以及一个数字I2S输入,这并不常见,是以HDMI端口解决方案的形式出现的。当然,也不应该缺少用于电脑或相应输出设备的USB输入。 以太网端口确保了与网络的稳定和快速连接,但由于背面有两根天线,无线连接也非常重要。蓝牙不仅有5.0版本,也有aptX HD(24/48)编解码器。但根据参数表,也可以通过WiFi无线串流以DLNA方式提供高达24位/192kHz的HiRes分辨率,或者可以通过流媒体,正如后面将要介绍的那样,实现多房间应用,向其他Omnia设备串流。 音频内容,无论是您最喜爱的艺术家、广播节目还是有声读物,都可以通过蓝牙或WiFi直接从您的智能手机、平板电脑或笔记本电脑上访问NuPrime Omnia A300。因此,占用空间的设备群是非常不必要的。可以通过网络(UPnP/DLNA)从基于云的流媒体服务或自己的音乐库中获取音乐,无论是在NAS上还是在老式电脑上(Mac/PC)。令人高兴的是,在实践中,你在这方面几乎可以盲目操作。我存储在NAS上的专辑出现在显示屏上,即时可以播放,没有漫长的加载时间或其他不便之处。 与其他设计颇具未来感的NuPrime型号(如Evolution One、IDA-8或IDA-16)相比,Omnia A300几乎是不显眼。灰色的外壳,边缘带有曲线。箱盖带有侧面通风口,其余部分为U形的固体金属。中央显示屏因其高分辨率而具有很好的可读性,并以0.5为单位显示电平,令人印象深刻。前面板顶部和底部呈圆形,除了右侧用于音量和操作的旋转/按钮,以及左侧的6.35毫米和3.5毫米耳机插孔,没有其他按钮或旋钮。 做工是毋庸置疑的,无论是涂装,甚至底部的螺丝连接都是精密的,质量很高。它的宽度为28厘米,高度仅为5.5厘米,深度为25厘米,扁平而紧凑,因此它在任何书架或餐具柜上都应该有一个好的形象。宜家HiFi的朋友也获得了全票通过。 将流媒体、放大和D/A解码功能合并在一个机箱内,确实提供了切实的优势。从这个角度来看,只要在设计中考虑并防止元件的相互影响,设计就会从流媒体和放大器之间的短而无损的路径中受益。在这里,我们可以在查看内部时给予充分肯定,因为精心的PCB布局和高质量的元件对美国人来说显然并不陌生。诚然,这是一个狭小的空间,但布局似乎不是随意安排的。电源、功率部分和流媒体以及D/A部分被分离在各自的区域。所有这些都传达了适合这一价格范围的分离和关怀。 根据参数表,两个D类功放模组分别向音箱终端提供4欧姆200瓦和8欧姆150瓦的强大功率。有趣的是背面的阻抗开关,NuPrime说这会影响声音的表现。事实上,这不是市场营销的说法,而是不费吹灰之力就能听出的。应该注意的是,只有在电源关闭的情况下才能改变设置。如果说在4欧姆位置强调的是一种爽快的、动态的表达,那么在8欧姆位置则体现出一种更轻松、更稳定的音乐风格的演奏。性能恐惧症患者可以放心,因为有足够的动力可用。这么说吧,中等阻抗的低频音箱即使在8欧姆设置下也不应该错过。无论是使用Canton B100,还是使用Elac Debut Reference这样的紧凑型两分频扬声器,NuPrime Omnia A300总是被证明是一个强大的主人。 在内置Cirrus Logic CS43131 D/A芯片的参数表中可以找到有趣的信息。作为行业代表,它可以处理32位的PCM音乐材料,分辨率高达384kHz(USB)。甚至768kHz也应该可以通过I2S输入,但我的图书馆中完全没有这种分辨率的音乐材料。值得一提的是,耳机放大器采用了效率极高的H类结构,在32欧姆时30毫瓦,或600欧姆5毫瓦。后者不多,这可以用600欧姆的拜亚动力DT 880 Pro来证实。但用一个容易驱动、低阻抗的Meze 99经典版,它是相当好听的。MQA应该也可以在未来的更新后实现,AirPlay 2的整合也在计划之中。 NuPrime Omnia A300还对基于云的在线流媒体开放。如果你有足够的选择,你会被宠坏的。于是,除了Spotify之外,Tidal、Qobuz、亚马逊音乐、Deezer等等,都在争夺你的青睐。亚马逊的Alexa也可以被整合,所以有很多选择。如果你问我,我在这里唯一想念的是highresaudio.com的实施。在前面回答这个问题,那是因为对我的耳朵来说,德国的HiRes流媒体服务与其他顶级公司相比显然听起来更好。网络电台?当然,以TuneIn和iHeartRadio的形式也加入进来。 当然,所有这些都可以通过免费的iOS或安卓NuPrime Omnia的app进行控制,其结构非常清晰,因此对用户非常友好,可以作为一个准控制中心。附带的超大型金属遥控器也不容小觑,因为它甚至允许你在为此提供的预设上保存播放列表甚至是最喜欢的电台。事实证明,这在日常使用中非常实用。如果几台A300分布在整个房子里,多房间操作可以在单人模式下实现,也可以通过使用app的手指触摸作为一个群体。但也可以在这里整合NuPrime WR-1网络播放器,例如在卧室或用餐区播放。一个很好的功能是再流媒体,即通过光纤、模拟或蓝牙播放群组中第一个设备(主设备)的内容,被转发给多房间群组中的其他接收器。 参数表 ▲Amazon Music, Spotify, TIDAL, Qobuz, Deezer, iHeartRadio, QQ 音乐, TuneIn, Napster, 喜马拉雅, Audirvana ▲64-Bit Quad-Core Arm Cortex-A53 处理器 ▲Cirrus Logic CS43131 芯片 ▲输入:光纤, USB端口 24-bit/384kHz DSD256, I2S端口 32-bit/768kHz ▲输出:光纤、同轴、模拟前级输出 ▲模拟输入:Aux (RCA端口) ▲Wi-Fi 支持 24-bit/192kHz, 蓝牙支持 5.0规格及 aptX HD ▲DSP(响度及均衡控制) ▲尺寸:宽高深 280*55*250 mm NuPrime Omnia A300 –聆听 在聆听测评开始时,NuPrime Omnia A300与Elac Vela FS 408连接时出乎意料地清晰,经过磨合期后,这种情况有了很大的改变。由于我喜欢更稳定的以太网连接,特别是对于HiRes流媒体来说,很明显,我要求购买同一制造商的Omnia SW-8网络交换机。长话短说,我更能证实我的同事Bernd Weber在他的评论中的赞美毫不吝啬。 与我的D-Link DGS-108相比,声音更加宽广,而任何紧张感似乎都消失了。整体的音乐似乎更加均匀和连贯。尝试一下是绝对值得的,这也适用于已经提到的阻抗开关设置。就个人而言,8欧姆设置显然更吸引我,它提供了一个更丰富、更温暖的音色,因此也有一个更持久的声音。对于真正的高保真者来说,这是一种亵渎,但我确实发现,预设的声场(摇滚/爵士/流行/经典),可以根据需要打开,绝对可以产生积极的效果。这当然要归功于对这些功能相当少的用量。这同样适用于多级响度设置,特别是在低电平或蓝牙传输数据减少的内容时,它可以相当有用。 当听Angus & Julia Stone的 "Private Lawns"(专辑:Heart Full of Wine)时,恰好试试附近的NAD 316BEE(399欧元),尽管价格低廉,也不应该被低估,似乎性质完全不同。NAD 316BEE更加温和圆润,有偏暖的一面,而NuPrime Omnia A300则表现出更直接和动态的播放方式,是建立在平衡中性的基础上的。NuPrime Omnia A300的高频不仅分得更细,而且有更高的细节亮度,再次远离冷酷的玻璃感。 同样在中频方面,美国人更透明,因此也同时放弃了中低频段方向的轻微温暖化,与NAD相比,简直是更敏捷和灵活。即使它看起来不那么豪华,但听起来也不过分。然而,人们能够毫不费力地挑出更细的细节。这当然要归功于低音,它跟得天衣无缝,没有夸张,有筋有骨,很紧。NuPrime Omnia A300在速度和冲力,以及音量和饱满度方面,没有表现出任何弱点,并将NAD甩在身后,让人欣慰地看了一眼肩膀。即使是Nubert nuProX(695欧元)和Elac EA101EQ-G(699欧元)也不必担心,因为NuPrime A300向他们展示了充满活力和敏捷。 这可以在Bill Laurence Trio的作品“ The Pines”中很好地听到(专辑:Ronnie Scott&#39;s Live),在这里,特别是在空间方面,边缘的光栅化清晰度更高,可以更精确地看到宽度的全景,NuPrime不会添加人工深度,它基本上可以显示记录中存在的内容。尤其是在鼓独奏的顺序中,没声音有被夸大,而是极其灵活和动感。 音调冲动,节奏和打击的时间冲击简直是惊人的。 (专辑: I Had the Blues But I Shook Them Loose) 这是一件好事,Waversa WSlim Lite(1,999欧元)在听音室中是一个比较显著的流媒体D类集成放大器。值得注意的是,它使我的索尼TA-DA 9000 ES D类功放(当时可是价格不菲)汗颜。即使Waversa WSlim Lite相当不含糊地标志着上限,NuPrime Omnia A300也被证明是一个相当顽固的、位置不远的追求者。特别是其清晰的、非常通透但从不令人讨厌的透明度,积极地突出了它。在Bombay Bicycle Club的 "Cancel On Me"(专辑:I Had the Blues But I Shook Them Loose)上听起来不错,Waversa显示出非常精细和空间分明的声音,而Waversa由于在中高频段有更多的分析力和强度,以及巨大丰富的低音,因此有不同的定位。归根结底,这也是一个品味的问题。尽管如此,NuPrime Omnia A300以一种特殊的强度和情感,以及在这个价格范围内很少见的透明度,激发了人们的热情。 NuPrime Omnia A300 – 结论 NuPrime Omnia A300不仅提供了传统的功放功能,而且还提供了时尚的流媒体功能。高度的格式兼容性和可更新性,使其在长时期内不受更新换代的影响。做工和操作都达到了很高的水平,即使是一些小的细节。声音方面,它是比较中性的,而不是放纵的,有动态的灵活性和极度的空气感、清晰的通透度。NuPrime Omnia A300具有高度动态及精致的品质。 NuPrime A300流媒体集成功放器 尺寸: 28*5.5*25 cm(宽*高*深) 重量: 3 kg

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